Forferdelig mange blogginnlegg fokuserer på mekanikken til fotografiet. De diskuterer komposisjon, lukkerhastighet, blenderåpning, etc. Andre innlegg snakker om etterbehandling og å lage et bilde til et kunstverk. Gjør et søk, så finner du hundrevis av artikler som viser deg hvordan du kloner, eller hvordan du bruker HDR. Det er en tredje del av hele denne prosessen med fotografering som så mange glemmer å diskutere. Den digitale tidsalderen og sosiale medier har gitt oss en annen måte å dele kunsten vår på. Vi legger ut fotografiet på nettet, bare bekymrer oss for hvordan det ser ut på skjermen. Vi har glemt at en del av skjønnheten i arbeidet vårt er mer konkret. Vi har glemt hvor utrolig det er å skrive ut arbeidet vårt, så denne artikkelen vil se på fotoutskriftsmedier.
Bildet er tatt av andreas160578 fra Pixabay
Hvis vi skriver ut vårt arbeid, har vi en tendens til å velge noe standard. Vi laster opp arbeidet vårt og ser etter en billig ramme. Det er gjort. Vi tenker ikke veldig mye på de fotografiutskriftsmediene vi bruker når vi skriver ut arbeidet vårt. Det er så mye vi kan gjøre nå. Media som brukes til å trykke et fotografi er like viktig når man lager kunst som de to første trinnene i prosessen. Vi bør vurdere alle tre som viktige for prosessen.
La oss se på noen av følgende medier for fotoutskrift og hvilken effekt de kan ha på arbeidet ditt. Det samme fotografietrykket på to forskjellige typer fotoutskriftsmedier kan ha et helt annet utseende.
Glans fotopapir
Glanspapir har en liten glans. Papiret ligner ideen om halvblank maling. Glanspapir er lett å finne på standard fotoutskriftssteder. Papiret vil gi vakre farger, og det er kostnadseffektivt. Det er en subtil tekstur på papiret, og når det er innrammet, er det mindre gjenskinn.
Disse faktorene er viktige når du vurderer utseendet du vil lage. Luster fungerer bra for portretter. Ofte anbefaler familie- og bryllupsfotografer det til klienter.
Glanset fotopapir
Glanset pleide å være fotopapiret. De fleste fotografiene rundt foreldrenes hus er trykt på glanset papir. Glossy har en tendens til å produsere farger som er rikere enn glans. Detaljene er også veldig skarpe. Generelt føles bildet lyst.
Mange liker ikke papirets glansfulle følelse. Glansen, avhengig av vinkelen, kan gjøre det vanskelig å se fotografiet. Glossy har også en tendens til å vise riper.
For familiebilder som denne anbefaler jeg vanligvis glans eller matt papir.
Matt fotopapir
Matt papir har ingen glans. Utseendet er flatt. Det betyr ikke at det er kjedelig. Matt papir kan være veldig vakkert. Det har en tendens til å skape et noe mykere utseende. Utskrift på matt papir pleier å eldes bedre enn på glans og glanset papir, og papiret viser ikke fingeravtrykk slik glansede produkter vil. Du kan også få noen veldig flotte utskrifter fra matt papir.
Bruk for disse papirene
Disse papirene pleier å brukes til naturfotografering, portretter og bryllup. Noen fotografer bruker dem også til kunsttrykk. Det er viktig å vurdere effekten du vil skape.
Som et eksempel trykte jeg bildet nedenfor på et glanset papir. Stoffet i dette båndskjørtet har en naturlig glans. Hvis jeg hadde brukt et papir uten glans, hadde jeg mistet dette elementet, og jeg ønsket å representere skjørtet så nøyaktig som mulig.
Hvis du merker glansen på stoffet, vil du se hvorfor jeg spesifikt valgte glanspapir for utskrift.
Teksturert kunstpapir
Jeg vil innrømme at teksturert papir er min favoritt type å bruke når jeg skriver ut kunstfotografier. Jeg elsker effekten papiret skaper. Mitt favorittmerke er Epson Cold Press Natural, men det er mange tilgjengelige. Litt eksperimentering vil hjelpe deg med å finne din favoritt.
Epson Cold Press er et strukturert matt papir som føles som akvarellpapir. Den er tykk og absorberer mye blekk. Denne artikkelen har en tendens til å fremkalle en følelsesmessig respons fra seerne. Jeg vet at det høres rart ut, men jeg synes fargene er rikere, og de har mer dybde. Som et resultat har folk en tendens til å bli tiltrukket av arbeidet. Folk spør ofte hvordan fargene i verket er så rike. Papir av god kvalitet hjelper virkelig med å produsere et slående bilde.
På det følgende fotografiet vil du legge merke til den rike, svarte bakgrunnen. Utskrift på dette papiret lar meg legge ned mye blekk for å skape en intensitet jeg ellers ikke kunne produsere.
Dette stilleben ble skutt med et stykke svart fløyel i bakgrunnen. Intens svart er viktig for komposisjonen.
Utskrift på tre
Dette er en unik prosess.
Du må se på nettet for å finne et selskap som skriver ut rett på treet. Jeg har brukt Posterjack tidligere.
Jeg har brukt Posterjack til å lage treverk.
Effekten er interessant. Trekornet vil vises gjennom bildene dine. Det er et unikt utseende som kan løfte det rette fotografiet til nye nivåer. En kunstner brukte treverk ganske effektivt til en utstilling. Utstillingen fokuserte på ødeleggelse av regnskogen for produksjon av storfekjøtt. Han fotograferte storfe og brukte deretter treutskriftene for å understreke budskapet sitt. I dette tilfellet la treverket til utstillingen hans.
Selv om du kanskje ikke lager en utstilling for et galleri, kan mediet fremdeles forbedre fotografiene dine. Trekornet fungerer fint med naturbilder så vel som noe med en retrofølelse.
Dette bildet fungerer godt sammen med trekornet. Bilder med begrenset tekstur som må forsterkes, fungerer også trykt på tre.
Akryltrykk
Vakre rike farger med skarpe detaljer fungerer strålende på akryl.
Bildene vil dukke opp og bli lagt merke til av alle som går inn i rommet. Undergangen med akryl er at du må være veldig forsiktig - det er lett å flislegge hjørnene på et akryltrykk.
Akryl fungerer veldig bra med bilder tatt om natten. De sterke lysene i en by som ligger mot en mørk himmel kan være fantastisk i akryl.
Dette bildet fungerer så bra på akryl. Den blanke naturen får frem intensiteten til bylysene.
Metalltrykk
Metallutskrifter, når de brukes med riktig bilde, kan skape fantastiske, kjevefallende bilder.
Uansett hvor et bilde har rent hvitt, vil metallets sølv vise seg gjennom.
Når det brukes med svart-hvitt-bilder, skaper dette et veldig unikt utseende. Bildet føles også veldig moderne. Innhold som urbane landskap eller abstrakte maskiner ser slående ut på denne typen medier.
Dette bildet ser fantastisk ut på metall. Sølvet fungerer så bra og gir bildet dybde.
For å konkludere
Det er mange fotoutskriftsmedier der ute for fotografiene dine. Jeg har ikke engang nevnt lerretstrykk eller trykk på stoff. Begge er også ganske fantastiske alternativer.
Virkeligheten er at himmelen er grensen.
Det er viktigere å vurdere hva hvert medium kan gjøre for arbeidet ditt. Du bør også tenke på hvordan mediet påvirker utseendet på arbeidet ditt. Vil du ha en retro-følelse? Kanskje du vil ha noe dempet og undervurdert? Tenk på et fotografi som noe med sin egen unike stemme. La bildet, og budskapet du vil formidle, snakke til deg, så vurder hvordan du kan få arbeidet til å skinne. Som jeg er sikker på at Yoda på et eller annet tidspunkt i Starwars sa til Luke: "Velg klokt, ha tålmodighet, svaret kommer til deg."
Har du noen andre tips for fotografiutskriftsmedier du vil dele med oss? Gjør det i kommentarene!