Landskapsfotografering er en av de mest populære sjangrene for fotografering og med god grunn. Et flott landskapsbilde har makten til å imponere betrakteren og fanger skjønnheten til den utrolige planeten vi lever på. Men landskapsfotografering er også vanskelig å mestre, for ikke bare er du ofte prisgitt elementene, men du kjemper også mot begrensningene til digitale kameraer versus det menneskelige øye.
Så avanserte som digitalkameraer er, er de fremdeles ingen match for øynene dine, og det betyr noen ganger at du føler deg skuffet når du ser på bilder du har tatt. En stor del av dette kan være så enkelt som å ramme inn bildet ditt riktig. Så her er fem innrammingstriks som hjelper deg med å ta bedre landskapbilder.
1. Legg til en følelse av skala
Tenk på den følelsen du får når du først ser et fantastisk landskap foran deg. Det er ofte følelsen av å føle seg veldig liten i forhold til de ruvende fjellene eller den dype dalen. Men å fange den følelsen på et bilde er ikke så grei som bare å ta et bilde av scenen. For å kunne formidle den følelsen av skala, må du hjelpe seeren ved å vise dem en sammenligning med noe de kan forholde seg til.
For eksempel, fotografer en stor steinblokk, og det vil være vanskelig for noen som ser på bildet å vite hvor stor den er i virkeligheten. Men legg en person ved siden av kampesteinen, og plutselig er det øyeblikkelig følelse av skala. Dette er en fin måte å virkelig få landskapsbildene dine til å hoppe av siden og fange seeren.
2. Interessepunkt
Et godt landskapsbilde skal lede betrakterens øyne rundt bildet. Noen ganger for å oppnå dette må du legge til et interessepunkt for bildet ditt. Dette gjelder spesielt hvis du fotograferer en scene der det er et stort tomt område der ingenting skjer.
Uten et klart interessepunkt vil seerens øyne gå seg vill på bildet, og det vil ikke fungere. For eksempel vil fotografiet nedenfor være ganske uinteressant uten menneskene i det. Men ved å inkludere mennesker legger det ikke bare til det interessepunktet, men det forteller også en mye mer spennende historie.
Et interessepunkt kan være hva som helst. Det kan være en stein, person, dyr, et tre eller en bygning. Så neste gang du vurderer en scene, kan du tenke på om den vil ha nytte av å ha et interessepunkt. I så fall kan du prøve å ramme inn bildet ved hjelp av tredjedelsregelen for å fange dette i komposisjonen.
3. Zoom inn
I landskapsfotografering er det veldig enkelt å prøve å fange alt foran deg. Tross alt er den fantastiske utsikten det som vanligvis wows folk. Men noen ganger fungerer et vidvinkelbilde av en scene bare ikke fordi det er for mye for betrakteren å behandle. Ved de anledninger må du zoome inn på scenen din og prøve å fange en liten seksjon i stedet for hele greia.
Tenk på den lille delen på samme måte som om det var et vidvinkelbilde og ramm opp bildet ditt med samme tankeprosess. Nøkkelen er å ikke være redd for å gi avkall på det "store vidvinkelbildet" for den mindre zoomede delen. Husk at du alltid kan prøve noen forskjellige avlinger og deretter bestemme den beste senere i etterproduksjonen.
Men ikke gjør feilen ved å bare ta vidvinkelbilder og stole på beskjæring i etterproduksjon, ettersom jo mer du beskjærer et bilde, desto mer pikslet blir det hvis du vil skrive det ut i virkelig store størrelser. Prøv å faktisk ta noen bilder zoomet det med kameraet i stedet.
4. Himmel eller land?
En av de beste måtene å sikre at landskapsbildene dine ser dramatiske og fantastiske ut, er å fokusere så mye av bildet på den delen som skal gi deg innflytelse. Det betyr virkelig å vurdere hvor du skal sette horisonten. Hvis du har en dramatisk himmel med mange skyer, vakre dramatiske solnedganger eller til og med humørfullt stormvær, så plasser horisontlinjen i den nedre tredjedelen av bildet, slik at du viser mer av himmelen.
Hvis forgrunnen din derimot er interessant med et godt interessepunkt, så plasser horisonten din i den øverste tredjedelen av bildet. Dermed maksimerer du området som viser forgrunnen i bildet. Bare prøv å unngå å plassere horisontlinjen midt i bildet der det er mulig, da det kan få bildet til å virke uinteressant.
Så husk alltid, himmel eller land? Uansett hva som er viktigst for bildet ditt, vis mer av den delen av scenen.
5. Ekstreme vinkler
De fleste ser landskap fra en bestemt visning - øyehøyde. Det som er bra med fotografering er at det lar deg ta et bilde med et helt annet synspunkt enn det folk flest ser. Du trenger ikke å dingle deg ut av en klippe for å fange unike utsikter, noen ganger kan det å være litt lavere eller mer forhøyet ha utrolig dramatiske resultater.
Hvis du for eksempel stiller kameraet veldig lavt (nesten på bakken), så fanger du en unik vinkel fra en orms blikk. Plasser kameraet på et høyt stativ og løft det opp slik at det er høyere enn normal øyehøyde, og igjen får du et unikt skudd.
Det er også muligheten for å bruke droner i disse dager, noe som kan gi deg enda mer fantastiske bilder av landskap. Men sørg for at du alltid sjekker lokale lover angående bruk av droner. Som med alle typer fotografering, er nøkkelen å eksperimentere.
Konklusjon
Å fange det perfekte landskapet tar tid, krefter og vanligvis litt flaks.
Du trenger så mange faktorer for å jobbe sammen for å ta fantastiske bilder, og selv da må du fortsatt tenke på hvordan du kan ramme inn alle elementene til et fotografi som vil gjøre scenen rettferdig. Men når du har en flott beliggenhet, et interessant motiv og det perfekte lyset, kan du følge disse innrammingstriksene, så kan du godt ta noen fantastiske landskapsbilder.