Kameraet ditt er sannsynligvis i stand til å ta fargebilder i en rekke forskjellige fargebeholdere som kalles "mellomrom". Disse kameraets fargeplasser samler farger i en av flere størrelses lysbøtter merket sRGB, AdobeRGB og RAW.
Hver bøtte samler litt økte varianter av lys, på samme måte som Crayola-fargestifter pakkes og selges i stadig mer inkluderende fargesamlinger; liten, stor og jumbo.
Kamerafargerom tilbyr fotografer en rekke forskjellige størrelsesbokser.
Kameraets fargeplasser

Scener som inkluderer både strålende farger og sterk belysning er utmerkede kandidater for å fange med AdobeRGB-fargerom.
F / 3.5, 1/1000, ISO 400, Lumix G Vario 2.8, 35mm
En debatt i bildesamfunnet oppstår vanligvis over hvilke kamerarom som skal velges i kameraets preferanser. Noen fargerom fanger mer av fargetoner og mettede farger enn andre. Bilder tatt i ett rom kan inneholde flere farger enn et annet.
Hvert rom er ideell for bestemte formål, og spørsmålet om hvilket kamerafargerom du skal velge trenger litt forklaring. I tillegg til opptaksspørsmålet, vil valg av fargerom for redigering etter produksjon være avhengig av bildets ultimate bruk.
Kameraets fargearealer involverer ikke bare fargedata, men ekstra parkeringsplass på stasjonen. Større fargerom gir mer bitdybde (forklart nedenfor), som opptar mer digital eiendom på minnekortet. Så valget du vil bruke har praktisk betydning.
Hvilket kamerafargerom du skal bruke
Det er ikke noe perfekt valg av fargerom, så la oss undersøke hva som er best for spesifikke situasjoner.

Bilder som ikke inneholder svært mettet farge, men som inneholder betydelige detaljer i skyggearealene, vil ha nytte av fangst av RAW-format og prosessering av høy bit. F / 10, 1/1600, ISO 800, Lumix G Vario 2.8, 200mm
Med mindre det eneste formålet med et bilde er å vise som et digitalt bilde med høy oppløsning, vil du kanskje konvertere filens originale fargerom for et mindre krevende resultat. Vær imidlertid oppmerksom på at hver gang en fil muterer fra et større fargerom til et mindre fargerom (RAW til AdobeRGB eller AdobeRGB til sRGB), kan bildets fargeintensitet og integritet avta i prosessen. Noen bildebehandlingsapplikasjoner er mindre krevende enn andre.
Mens kopier av digitale filer forblir identiske i størrelse og intensitet med originalen, uavhengig av hvor mange ganger de har blitt kopiert, når en digital fil muterer til et mindre fargerom, vil den alltid miste kritisk fargeinformasjon. Kameraets fargerom generelt, og enhetsfargerom, spesielt, er alle unike. Hver tjener et bestemt formål.

Det ekstreme dynamiske området og den mettede himlen drar nytte av RAW-fangst og redigering i AdobeRGB. Detalj begravet i skyggene var mulig på grunn av 14-biters fangst. F / 14, 1/300, ISO 3200, Lumix G Vario 2.8, 12mm
Det er et spørsmål om dybde
Forskjellen mellom kameraets fargerom koker ned til et problem som kalles bitdybde. Bitdybde er en matematisk beskrivelse av hvor mange synlige forskjeller mellom fargenyanser som kan gjenkjennes og reproduseres av forskjellige enheter (et teknisk begrep for skannere, kameraer, dataskjermer og utskriftsmaskiner). Dessverre kan ikke alle enhetene gjengi alle farger like (som er den primære snublesteinen midt i alle fargeproblemer).
Hver enhet leser og gjengir farger ved hjelp av en annen prosess. Selv om dette høres ut som et løst problem, ligger det en trist og uløselig virkelighet bak problemet. Det er minst tre forskjellige tolkninger av farger som spilles av i hver fangst-skjerm-utskriftssyklus.

Disse fargerike seteputer og dype skygger ble fanget i RAW-format, redigert i AdobeRGB, og lagret i sRGB for opplasting til kameraklubbens server for visning som en del av en lysbildefremvisning for klubben. F / 7.1, 1/320, ISO 400, Lumix G Vario 2.8, 19mm
For det første fanger kameraene farger ved å registrere lysintensiteter som elektriske signaler og tolke disse signalene som farger. Hver farge tildeles et bestemt nummer.
For det andre blir disse tallene sendt til datamaskinen. Her blir de oversatt til en annen prosess som tolker de elektriske signalene til en prosess som tenner små lys (kalt piksler) på en bakgrunnsbelyst skjerm.
Og for det tredje blir disse pikslene sendt til en trykkemaskin som instruerer disse pikselverdiene om å spytte små sprut med farget blekk på papir.
Det er en veldig komplisert prosess som fargeforskere har prøvd i årevis å gjøre enkle. Dessverre er det bare ikke så enkelt!
Uansett, i løpet av denne digitale overgangen med hår-på-brann, brukes forskjellige metoder som bruker de forskjellige fargerommene på en måte som transformerer fargene fra en enhet til en annen så nøyaktig som mulig. Noen ganger overfører fargeroversettelsene ikke fargene så nøyaktig som vi ønsker, og det er grunnen til at skjermfargene ikke stemmer overens med skriverfargene.

Vitenskapen bruker diagrammer som dette for å tegne egenskapene til kameraets fargearealer. Mens disse kartene blir referert til som “teoretiske” fordi de ikke er synlige for det menneskelige øye, men representerer hva hver farge “bøtte” kan fange opp mot det øyet kan se.
Den ultimate dommeren
Det eneste omfattende fargerommet som tegner hele omfanget av det menneskets øye kan se, er det vitenskapssamfunnet kaller L * a * b * (invertert hestesko-diagram).
Det menneskelige øye er den ultimate voldgiftsdommer i fargekrigene, og alle enhetsfunksjoner (kamera, skjerm og skriver) er definert av hvordan de samsvarer med øyets mestrerom. Dette er grunnen til at denne rare hesteskoformen blir referert til som referanseområdet. Alle andre enheter, enten kamera, skjerm eller skriver, kan bare gjenkjenne og bruke deler av dette "referanserommet", og de er vanligvis uenige med hverandre.
Farge er en veldig variert og dysfunksjonell familie. Hver enhet snakker en annen dialekt av et lignende språk. Hver produserer farger som ikke kan gjengis trofast på andre enheter. Farge er et veldig rotete tema.

Crayola-fargestiftekasser inneholder varierende antall farger, akkurat som fargeplasser samler forskjellige mengder farger. De lyseste og mørkeste fargestiftene har samme verdi, men større esker inneholder flere farger enn mindre.
Noen enheter kan uttrykke farger mer fullstendig enn andre. Dessverre kan ingen enheter laget av mennesker reprodusere alle fargene som kan sees av mennesker. Også fargene som er fanget av en enhet som faller utenfor fargespekteret (Crayola-boksstørrelse) på andre enheter, blir klippet, mistet eller komprimert under overleveringen. Disse fargene kommer aldri hjem.
Dette er den tragiske sannheten om digital fargegjengivelse. Trikset med fargegjengivelse er å beholde så mye av den vanlige fargen som mulig under prosessen. Heldigvis er det samme menneskelige øyet (og hjernen) veldig tilgivende om å akseptere begrensningene for ikke-menneskelige enheter.
Fargegjengivelse er en sann anvendelse av loven om avtagende avkastning og fysikkens visuelle vitenskap. Fotografer forstår denne loven ganske godt.
Svært sjelden kan et kamera faktisk fange all fargen og dynamikken til en original scene. Dessuten strekker naturens fargespekter enda lenger enn fargene som menneskets øye kan identifisere. Hver gang et digitalt bilde blir transponert fra en form til en annen form, er transformasjon en utveksling med redusert verdi.
Når et bilde overføres fra en enhet til en annen, går disse pikselverdiene utenfor fargespekteret til målenheten alltid tapt i oversettelsen. Hensikten med fargehåndtering er å redusere fargetap og opprettholde så mye av originalens utseende som mulig, hele reproduksjonsprosessen.
RGB-mellomrom (sRGB, AdobeRGB, ProPhoto RGB)
Alt begynner med kameraets fargeinnstillinger som er på plass når du fotograferer scenen. Alle kameraer fanger lys gjennom røde, grønne og blå filtre (RGB-fargerom). Selv om det er en rekke RGB-fargerom å velge mellom, har hver en litt annen fargespekter.

Hver enhet i fotokjeden tolker farger litt annerledes, og hver reagerer på de individuelle fargerommene unikt.
Hvert fargerom (sRGB, AdobeRGB, ProPhoto RGB, etc.) gir en unik samling av fargeattributter, og hver plass tilfredsstiller spesifikke skjerm- og reproduksjonskrav.
Fargespekter er beskrivelser av fargespekteret som en enhet kan gjenkjenne, spille inn, vise eller skrive ut.
Å ta en levende, mettet scene med kameraet krever større fargerom. Ved å bruke et fargeareal på kameraet med et mindre område kan det redusere den rå, harde følelsen av scenen betydelig. Dette er grunnen til at de fleste fotoeksperter oppfordrer fotografer til å stille inn kameraene sine for å ta bilder i AdobeRGB.
sRGB
Nesten alle digitale kameraer er fabrikkinnstilt for å fange farger ved hjelp av sRGB som standard fargerom av en sannsynlig grunn. de fleste av bildene vi tar blir aldri skrevet ut! I beste fall ser vi dem på dataskjermer eller sosiale medier. Helt ærlig, de fleste bildene vi tar, kommer aldri forbi det første blikket på kameraets LCD-skjerm. Å ta disse bildene i høyere bit fargeområde er totalt sløsing med diskplass.

sRGB-fargerom forblir stort sett uendret siden det ble definert på 1950-tallet for å komprimere videobilder til en håndterbar størrelse for kringkasting. Mens formatet er oppdatert litt, er den grunnleggende hensikten den samme.
sRGB ble utviklet av HP, Microsoft (og andre) allerede i TV-tidene for å imøtekomme fargespekterbehovet til de fleste TV-apparater (tidlige versjoner av dataskjermer), og standarden ble satt for lenge siden. Airwaves og nettlesere lever på sRGB-diett. Som sådan standardiserer sRGB-fargerommet måten bilder fremdeles vises på skjermer og TV-er.
Adobe RGB
Hvis det endelige målet for bildet ditt er skjerm eller visningsbasert tilstedeværelse (presentasjoner, Internett eller TV-skjermer), er dette sannsynligvis det beste valget for å ta bilder. Imidlertid, hvis du skyter for utskrift på papir, inneholder både AdobeRGB 1998 og ProPhoto RGB RGB et bredere fargespekter og er dermed mer egnet for å forberede bilder for utskrift.

Den strålende dynamikken og de mettede fargene fanges alltid best i den dypeste fargebøtta av alle - RAW. Graden av justeringer som tilbys av RAW-opptak og ProPhoto RGB-redigering er perfekt for bilder som dette. F / 6.3, 1/800, ISO 400, Lumix G Vario 2.8, 26mm
RÅ
Egentlig overstiger den mest ideelle skuffen for å ta bilder faktisk fargespekteret til alle tre av disse kamerafargerommene. Jeg snakker selvfølgelig om kameraets evne til å ta bilder i RAW-format. Dette er et format som erstatter alle definerte fargerom.
RAW-filer fanger farger i høyest mulig bitdybde; opptil 14 bits per farge. RAW er ikke et akronym; det er mer en beskrivelse. Det er opptaket av den begrensede fargedybden og det ukomprimerte dynamiske området til den originale scenen. Start RAW og stripp ned derfra.
Kamerafargerom forklart - Konklusjon
Gratulerer med å holde deg til denne artikkelen gjennom alle detaljene.
Foreløpig virker det som om fargen på kameraet er mer som verdensrommet, men det trenger ikke å forbli så teknisk. Bare husk å ta bilder i RAW-format (kanskje i tillegg til å ta dem som JPG.webp), og transformer deretter fargene ned i reproduksjonskjeden slik behovet tilsier det.
Rediger bilder i kameraets fargerom på ProPhoto RGB eller AdobeRGB for å beholde så mye farge albuerom som nødvendig. Bildene som er beregnet for utskrift, skal overføres til AdobeRGB, og redusere bildene som er bestemt for Internett eller lysbildefremvisninger til sRGB. Enkelt, nok!