Fotografering av ild kan være en vanskelig ting - i dette innlegget deler Peter Carey noen tips om hvordan du gjør det.
All fotografering trenger lys. Det er kjernen i ordet fotografering. For det meste kommer lyset fra solen eller fra en kunstig blits. Men i dag vil jeg snakke om bruken av ild som den primære lyskilden. Brann, fra et enkelt lys til et rasende inferno, gir noen gode muligheter for å strekke din kreative side. Det er mange forskjellige former ild tar og noen få forskjellige måter å forsøke å fange de spesielle bildene som formidler kraften, varmen, subtiliteten eller varmen som kommer fra flammen. La oss ta en titt på noen av de vanligste metodene. Eksperimenter gjerne og legg ut lenker til dine egne funn i kommentarfeltet nedenfor.
Single Flame
Å skyte en enkelt flamme er en av de oppgavene som virker enkle i begynnelsen, til den blir forsøkt. For dette eksperimentet trenger du et lys av omtrent hvilken som helst type, et mørkt område for å fremheve flammen, et stativ eller en solid overflate for å holde kameraet og tålmodigheten. Det er best å bruke manuell fokus og fokusere på enden av veken. Flammen i seg selv vil ikke være i super klart fokus ettersom den produserer lyset mens den er et tredimensjonalt objekt, noe som betyr at intensiteten og poengene for å fokusere på den vil bli variert. Hvis kameraet ditt har spotmåling, bruk det og ta en avlesning av selve flammen. Dette kan gi et ganske mørkt bilde, så eksperimenter med å overeksponere litt ved å bremse lukkerhastigheten. Forsikre deg om at det ikke er noen trekk rundt for å flytte flammen hvis det du leter etter er bildet til venstre. Omvendt, når du har funnet ut den grunnleggende teknikken og lukkertiden, kan du leke litt ved å blåse lett på flammen og prøve å fange dansen. Dette lysbildet ble skutt 1/6 sekund på f / 8 for å øke dybdeskarpheten i selve lyset.
Stopp eller gå
De to bildene nedenfor er eksempler på den samme grunnleggende aktiviteten, men med drastiske forskjeller i presentasjonen. Det øverste bildet ble tatt med rask lukkerhastighet for å stoppe ildens handling mens bildet nederst har mye lavere lukkerhastighet. Begge bildene er dramatiske på sin egen måte; det øverste bildet fremhever bevegelsen og gir strukturen til ilden, mens den nederste viser hvordan handlingen virkelig ser ut og bytter ut klarhet.
Leirbål
Leirbål er et av de enkleste brannbildene å ta. Men nøkkelen er å få inn lukkerhastigheten. Det er best å bruke litt lengre lukkertid for å sløre brannen, samt gi gnister muligheten til å legge igjen en lett sti. Bålskudd er gode til å formidle varme og ro eller en vill festholdning, avhengig av hva motivene på bildet gjør. Hvis lukkeren blir åpent for lenge her, vil ilden være for lys og stemningen tapt.
Stor brann
Det kan være tøft å prøve å ta bilder av storskala ild mens du ikke mister følelsen av varmen. De fleste bilder er forståelig nok tatt i en avstand langt fra flammene, noe som får brannen til å miste støt og skala. Her er sikkerhet en av de største bekymringene, ettersom brann er veldig uforutsigbar. Skuddet nedenfor gjør en utmerket jobb med å fange brannens voldsomhet ved å vente til natt for å legge til en dramatisk effekt i røyken. Å være i stand til å fremheve røyken gir en følelse av volum og plass til ilden utenfor dens feste til bakken. Også å skyte om natten med en lavere lukkerhastighet gir mer intensitet i flammene som varierer farge og lysstyrke.
Brann bærer med seg mye påvirkning og variasjon. Vis oss hvordan du har tatt bilder av flammer, store og små, i kommentarfeltet nedenfor.
Leter du etter daglig fotografisk inspirasjon? Peter er vert for et foto av dagen RSS / Atom / e-postfeed på nettstedet hans, The Carey Adventures. Få inspirerende bilder fra verden av reise og eventyr levert daglig til postkassen din!