Hvorfor uskarpe og ufokuserte bilder kan være bra

Innholdsfortegnelse:

Anonim

Ofte sett over eller kastet helt, blir uskarpe og ufokuserte bilder vanligvis avvist som bortkastet plass på harddisken.

Ved nærmere ettersyn kan imidlertid disse bildene faktisk være vakre og svært engasjerende.

Her er fire måter uklart og ufokusert fotografering kan være bra!

Uklart eller ufokusert … Hva er forskjellen?

Uklarhet oppstår under eksponering når kameraet og / eller motivet beveger seg.

Ufokusert bilder, derimot, påvirkes av blenderåpning, fokus og avstand.

Uklare bilder er retningsbestemte eller stripete, mens ufokuserte bilder er uklare.

For å oppnå bevisst uskarpe bilder, fotografere et motiv i bevegelse og / eller flytte kameraet under eksponering.

For å lage ufokusert fotografering, bruk en bred blenderåpning for en veldig lav dybdeskarphet og / eller bruk avstand og manuell fokus for å holde skarpheten nede.

Selvfølgelig er det grader av ufokusert eller uklart bilde. Et ufokusert bilde kan fremdeles ha elementer som nærmer seg skarphet. På samme måte kan et uskarpt bilde ha aspekter av nesten stillhet.

Hvor uskarpt eller ufokusert et bilde er, vil være opp til deg og de tilfeldige innfallene i fotografiprosessen.

1. Farge og lys

Vi bruker mye av vårt fotografiske liv på å prøve å oppnå perfekt skarphet, så hvorfor lage bevisst uskarpe / ufokuserte bilder?

Den første grunnen er farge og lys.

Fargefotografering kom i vanlig bruk på 1930-tallet. Siden den gang har det utrolige utvalget av farger i vår verden blitt innkapslet både digitalt og på film.

Uklare og ufokuserte bilder striper et fotografi tilbake til de bare beinene av farge og lys, og genererer en abstrakt visuell studie av miljøet rundt oss.

Vi tilordner spesifikke egenskaper til forskjellige farger også. For eksempel er gult paret med glede og blått med sorg.

På grunn av dette trekker uskarpe og ufokuserte skildringer av farge og lys forbindelser med seerne gjennom kraftige følelsesmessige assosiasjoner.

2. Refleksjoner om kunsthistorie

Når man ser tilbake på berømte bidrag til kunsthistorie, har mange en tendens til å tenke på bokstavelige emner som Leonardo da Vincis Mona Lisa eller Andy Warhols Campbell’s Soup Cans.

Men mange kunstnere har overskredet stivheten til representanten, i stedet for å fokusere på hendelsen lys, farge og form.

For eksempel genererte Mark Rothko svært emosjonelle responser fra publikum med drømmeaktige former og farger.

Fargekunstnere som Helen Frankenthaler og Ronnie Landfield malte kunstverk som formidlet den subliminale mekanismen for å se.

Uklart og ufokusert fotografering lager bilder som er forankret i visuell kunsthistorie.

Denne historien styrker et uskarpt eller ufokusert bilde, noe som gir det form og en konseptuell status.

3. Abstraksjon

Også kjent som ikke-objektiv eller konseptuell fotografering, viser abstrakt fotografering bilder uten umiddelbar tilknytning til det objektive emnet.

Fotografer som Eileen Quinlan og Barbara Kasten jobber innen abstrakt fotografering for å få frem en unik visuell respons.

Uten tilstedeværelsen av umiddelbart identifiserbart emne, filtrerer opplevelsen av det ineffektive gjennom.

Både tilfeldige og bevisst uskarpe og ufokuserte bilder kan ta livet av det abstrakte. Som et abstrakt maleri reflekterer ufokusert og uskarpt fotografering betrakterens egne inntrykk og assosiasjoner.

I tillegg er abstrakt fotografering subjektiv. Uklart eller ufokusert abstrakt fotografering oppmuntrer en seer til å legge inn et fotografi med sin egen mening og erfaring.

4. Moro!

I dag er det mye vekt på pin-sharp fotografering.

Det kan være veldig gøy å slippe løs og la ufokusert på uskarpt fotografering komme gjennom.

Ufokusert eller uskarp fotografering ligner litt på fingermaling; en del av moroa er å gi fra seg penselen og la den kunstneriske impulsen lede fingrene.

Friske fargekombinasjoner, nye tilnærminger til motivet, engasjerende kamerabevegelser … å eksperimentere med uskarpt og ufokusert fotografering er en fin måte å oppdage nye vinkler å innlemme i din fremtidige fotografering.

Konklusjon

Uklar og ufokusert fotografering kan virke som en merkelig tilnærming til fotografering, men å slippe taket og eksperimentere med kameraet ditt er en av de morsomste og lærerike delene av fotografisk praksis.

Uklart fotografering introduserer dynamisk bevegelse til et bilde, mens ufokusert fotografering distribuerer myke gjengivelser av lys og farger.

Videre kan uskarpt eller ufokusert fotografering skape engasjerende visuelle opplevelser som gjenspeiler den fysiske naturen til å se.

Ved å eksperimentere med uskarpe eller ufokuserte fotografiske fremgangsmåter, kan du generere et abstrakt perspektiv som er både engasjerende og unikt.

Hva er dine tanker? Tror du det er et sted for uskarpe og ufokuserte bilder? Del med oss ​​i kommentarene dine tanker, eller bildene dine!