Når du tenker på komposisjon i fotografering, hva er de første tingene du tenker på? Regel av tredjedeler. Fyll rammen. Ledende linjer. Dybde. Gjentakelse. Hvis du virkelig er utdannet, kan du også tenke på perspektiv, vinkler og farge.
Verden av kunstnerisk komposisjon inneholder faktisk ganske mye mer enn du kanskje tror. Ikke bekymre deg, det trenger ikke være komplisert. Akkurat som med de grunnleggende komposisjonsreglene, kan du trene blikket til å identifisere de andre prinsippene for komposisjon, noe som gjør bildene dine mer dynamiske enn du trodde var mulig.
Å lære avansert komposisjon er enklere enn du kanskje tror. Du trenger bare å fokusere på ett ord: Geometri.
Ja. Det kurset du tok på videregående kan faktisk ha stor innflytelse i din fotografiske komposisjon. Faktisk kan mange kunstnere ubevisst identifisere formene gjennom en søker, men de ville ikke nødvendigvis innse det med mindre noen andre har påpekt det. Jeg skal bevise det for deg:
Rektangler:
Å bruke rektangler er en nær likhet med Rule of Thirds. Imidlertid, i stedet for å holde hver del av rammen din lik, kan du bruke rektangler i forskjellige størrelser for å plassere motivet. I dette bildet utgjør rektanglene den nedre halvdelen av rammen, og venstre side av rammen, og isolerer lyspolen som motiv.
Sirkler:
Jeg elsker å bruke sirkler på fotografier. Du kan fange en viss energi med bevegelsen til en sirkulær linje, og også lede øyet gjennom rammen. Du kan bruke hele sirkler eller halvsirkler til å komponere med disse kurvene. Bruken av sirkler i dette bildet trekker deg inn i scenens dybde, slik at du kan ta i deg vannet og refleksjonen og bakteppet i fjellet.
Trekanter:
Trekanter er kanskje den enkleste formen å finne når du komponerer bildene dine. Gå tilbake og se gjennom bildene dine, og se om du konsekvent kan finne trekanter. Disse vinklene skaper naturlig en dybde av komposisjon og interesse for fotografiene dine. De separate områdene langs gjerdet skaper en naturlig flyt for øyet ditt til å komme til fjellet - og til og med det er i form av en trekant.
Polygoner:
Selv om du kanskje ikke ser gjennom søkeren og sier til deg selv "Jeg burde bruke en polygon for dette bildet", kan du bli overrasket over hvordan bruken av disse formene hjelper fotografiene dine å gi mening visuelt. I dette bildet er polygonen skapt av blomster i forgrunnen - og også en kontrast mellom de lyse og mørke områdene.
Kvadrater:
Kvadrater gir gode rammer, og gir også utrolig interesse med repetisjon. Med dette bildet er firkanten helt midt i rammen, skapt av stolene og motivet mitt. Kvadrater er også en del av bakgrunnen med bøkene og bokhyllene.
Buer:
Buer har den samme naturlige bevegelsen til sirkler, men disse kan være mer en del av bakgrunnen enn en komplett form i seg selv. Hjertens form på hendene i bakgrunnen skaper 3 buer - som også rammer selve blomsten.
Parallelle linjer og konvergerende linjer:
Det kan være veldig vanskelig å bruke linjer godt. Men ikke bare er det mulig, når de brukes, kan disse parallelle og konvergerende linjene være ganske effektive for å komponere bakgrunnselementer. I dette bildet er det begge. Linjene benker speiler hverandre, og retningen til benkene fører deg inn mot motivet.
Rom: Forhold og balanse
Å ha en solid forståelse av plass vil legge til ekstra styrke og historiefortelling til bildene dine. Som du ser med dette bildet - som er sammensetningsvis ganske enkelt - er det mer etablert av hvor nær betrakteren er til benk, og deretter hvor mye plass og tomhet det er bak. Disse elementene kan føre til at seeren lager en historie ut fra sin egen opplevelse eller følelser.
Bruk litt tid på å ta ett element om gangen og øve på komposisjonsteknikkene dine. Du mestrer kanskje ikke de avanserte prinsippene med en gang, men du vil sikkert glede deg over utfordringen!