En bryllupsfotograf må være forberedt på stort sett hva som helst. Stor mage ler, improviserte utbrudd av sang og bjørneklemmer kan skje når som helst. For ikke å nevne at lyset stadig endrer seg, og du har fått en tidsplan for å holde. La oss bare si at bryllup holder deg på tærne.
Derfor er det alltid verdt å planlegge fremover og være forberedt. Bryllup finner sjelden sted på bare ett sted, og det kan føre til en enorm endring i eksponeringen å flytte fra innendørs til utvendig, eller fra solskinn til skygge. Når du ikke konkurrerer med solen, gir innendørsbelysning nye problemer. Wolframpærer blandet med dagslys forårsaker alle slags hvitbalanseproblemer. Men det er derfor vi elsker bryllup, de holder oss skarpe.
Å være forberedt og øve er nøkkelen til å oppnå konsekvente resultater. Her er tre beste tips om hvordan du får mest mulig ut av vanskelige belysningssituasjoner.
Parportretter - Hvordan finne godt lys på en kjedelig dag
Tro det eller ei, det regner på fangstpunktet i bildet nedenfor. Dette bildet ble tatt i juli i Surrey, Storbritannia. Det britiske været gjorde alt det kunne for å spille opp til den stereotypen det ville se ut til.
Ikke hvert bryllup finner sted på en nydelig solskinsdag, og det er ikke alltid mulig å skyte ved solnedgang for å fange den gyldne timen. Hva kan du gjøre for å lage bilder som kundene dine vil elske og som du er stolte av å kunne gi navnet ditt? Spesielt når himmelen bestemmer seg for å spille mot deg. Her er prosessen jeg bruker når jeg vurderer lysforholdene og hvordan dette fotografiet er tatt.
Å forstå prinsippene for belysning er grunnleggende i enhver fotografs søken etter et vakkert opplyst fotografi. Heldigvis er disse prinsippene konsekvente uansett hvor du befinner deg i verden eller hvor dyrt utstyret ditt er. Enten du bruker den nyeste Canon eller en generasjons gammel smarttelefon, kan lys manipuleres til din fordel.
Å nærme seg hvert scenario med samme spørsmål kan radikalt endre hvordan du ser lys og til slutt hvordan du tar bilder. Hvor kommer lyset fra, hvor er det jevne lyset og hvor er de største forskjellene i lyset?
Plasser motivene i skyggen
Her kan du se scenen utsatt for det menneskets øye ser. Bakgrunnen er korrekt eksponert som kaster forgrunnen i mørket. Det vi ønsker er å gjøre er å eksponere forgrunnen riktig for å skape et rent lerret med en overeksponert bakgrunn. I dette scenariet er det omtrent tre stopp forskjell i eksponering, noe som er perfekt.
Ved å plassere paret under grenene på treet blir de umiddelbart jevnt opplyst. Det er ingen villfarne lysstråler som kommer gjennom grener eller flekkete lys på ansiktene, og småsteinene på oppkjørselen hjelper til med å reflektere lyset tilbake på motivene. Ved å eksponere for hudtonene blir bakgrunnen overeksponert og gir et rent lerret.
Noen få justeringer i Lightroom for å varme opp huden og gjenopprette noen av høydepunktene og voila! Et jevnt opplyst portrett på en regnfull dag. Den ekstra fordelen med tregrenene er at de selvfølgelig gir ly for vind og regn. Denne teknikken for å bruke trær som ly kan også brukes på tørre dager med vind. Selv om solen skinner, kan et sted på en høyde øke risikoen for at et slør blåser bort!
Konfetti
Hvorfor er dette vanskelig? Avhengig av hvor lokalet eller kirken befinner seg, kan du konkurrere med å skifte lys som paret vil gå gjennom når de behandler konfettilinjen. Dette er problematisk da du skal gå bakover, prøve å fange handlingen, samt spore det skiftende lyset.
Det er ganske vanlig i Storbritannia at kirker har trekantede stier, dette skaper et belysningsproblem da et brudd i trærne vil føre til at paret går fra lys til skygge til lys osv. Dette kan bety et dramatisk eksponeringshopp.
Ta bilder av hånden din
Dette er sannsynligvis den enkleste metoden for å teste eksponeringen av hudtoner som kan og bør brukes til å teste alle teknikkene i denne artikkelen. Ta et bilde av hånden din, inspiser skjermen og juster deretter. Bryllupsgjestene ser kanskje på deg på en merkelig måte, men når du jobber i et raskt tempo kan dette være en livredder.
Ta bilder av hånden din i både lys og skygge og legg merke til forskjellen i eksponering før brudeparet dukker opp. Avhengig av hvordan du skyter, er det fornuftig å bare endre en innstilling ettersom du vil være multi-tasking. Kontrollen for lukkerhastighet på Canon-kameraer ligger der pekefingeren naturlig hviler, og er logisk sett den enkleste av innstillingene å endre.
Vær oppmerksom når paret beveger seg fra lys til skygge, og husk avlesningene av hånden din. Kamerainnstillingene vises i søkeren og veksler mellom de to når lyset endres. Der det er mulig, planlegger du bildene dine, utfører en mental gjennomgang av hvor folk sannsynligvis vil være og hvilke lysproblemer du kan støte på.
Første dans
Hvem vet hva slags lysoppsett DJ vil ha. Vil de lage et vakkert hvitt søkelys for den første dansen, eller vil de bryte ut noen gale lasersnøflak? Alt kan skje. En metode for å overvinne dette er å skyte inn i DJ-lampene og bruke dem som komposisjonsfunksjoner i stedet for å konkurrere med dem.
Dette er ikke det eneste alternativet, noen ganger er det gunstig å skyte med lysene, da det gir deg muligheten til å fange gjestenes reaksjoner. For å lage dette bildet ble det brukt en pistol i begge hjørner av scenen (pekende på midten av dansegulvet), forhøyet på stativ og festet til Yongnuo trådløse utløsere.
Dette oppsettet tilbyr to ting. For det første, ved å motlyse motivet, kan jevn eksponering på huden oppnås uten uønskede skygger. For det andre trenger du ikke å bekymre deg for hva DJ-en gjør med deres lysoppsett.
Det lønner seg å spørre DJ-en før dansing begynner, hva de planlegger å gjøre og jobbe med dem. Du ville absolutt være uheldig hvis du skulle møte noen som ikke var elskelige i å ha en diskusjon. Poenget gjenstår imidlertid at de har en jobb å gjøre. Hvis de føler at sangen garanterer en endring i belysning, vil de tilpasse den til fordel for bryllupet, ikke til din fordel. Dette er helt forståelig, men lysoverraskelser er ikke ofte velkomne. Det er derfor det er fornuftig å forhåndsplanlegge og ta kontroll over belysningen.
Sjimpansering av linser
En advarsel for å skyte på denne måten er at det er mulig å ende opp med utstyr eller DJ-en selv i bakgrunnen. Av denne grunn er en interessant taktikk å benytte seg av Sam Hurds linsekimpingsteknikk. Ved å plassere et konveks linseelement foran linsen, skaper det kule bluss og kaster bakgrunnen ut av fokus.
Øvelse anbefales absolutt, da en feil anvendelse av denne teknikken kan føre til at linseelementet fokuserer alle lysene på sensoren og blåser ut skuddet. Den første dansen er ofte vanskelig å skyte, det ville være interessant å høre om ideene og innovasjonene dine nedenfor. Glad skyting!
Konklusjon
Forhåpentligvis vil disse raske tipsene hjelpe deg med å takle utfordrende lyssituasjoner ved bryllup eller andre fotograferingsmuligheter. Har du noen andre du vil dele? Vennligst gjør det i kommentarene nedenfor.