4 vanlige stående lysstiler

Innholdsfortegnelse:

Anonim

Når du begynner å gjøre portrettbelysning for første gang, er det generelle rådet å sette lyset på 45 ° mot motivet ditt, og sikte det ned på 45 °. Det er en rask måte å få noe rimelig bra, uten mye forståelse. Med litt mer kunnskap kan du ta bedre lysbeslutninger, og få mer dramatiske bilder.

Lys har fire hovedegenskaper:

  1. Mengde
  2. Kvalitet
  3. Farge
  4. Retning

I denne artikkelen ser vi bare på lysretningen. Hvis du ser på Mesterens arbeid i maling, vil du legge merke til at de gjør store smerter for å skape lys og skygge gjennom penselstrøkene. Du kan selvfølgelig oversette disse til din egen belysning. Så la oss se på forskjellige stående lysstiler eller mønstre du kan bruke.

For å kunne se disse mønstrene, bør motivet vende mot kameraet. Nøkkelen til å se hva som skjer er å ta hensyn til hva skyggen gjør, spesielt neseskyggen.

Kort lysstil

For dette oppsettet har jeg brukt en Elinchrom BXR500 med en 44 cm hvit skjønnhetsrett. Deflektoren er gjennomsiktig, og jeg har lagt til et rutenett for å kontrollere lysutslippet. Kameraet var en Fujifilm X-T10 med et Fujinon 18-55 objektiv.

The Portrait Lighting Styles

1. Sommerfuglbelysning

Sommerfuglbelysning refererer til formen på skyggen under nesen som dette mønsteret skaper. Det er ment å se ut som en sommerfugl i flukt, sett fra rett på. Det kalles også Paramount-belysning når det brukes sammen med gutter for å høres mer maskulin ut. Hvis du ser på arbeidet fra 30- og 40-talls Hollywood-fotografer som George Hurrell, vil du se denne lysstilen i drift.

Den grunnleggende sommerfuglportrettbelysningen, uten reflektor.

Først bør du plassere lyset på et bomstativ og plassere det slik at det skaper en linje mellom deg, lyset og motivet. Lyset ditt skal være høyt nok til å skape sommerfugleskygge. Hvis det er for lavt, får du ingen skygge og lyset blir for flatt. Hvis det er for høyt, vil du få neseskyggen til å kutte i leppen.

Når du ser inn i motivets øyne, må du sørge for at du kan se en refleksjon av lyset ditt. Denne refleksjonen kalles et fangelys, og hjelper til med å gi liv til øynene. Hvis du ikke ser fangelyset, må du senke lyset litt.

Den grunnleggende sommerfuglportrettbelysningen, med sølvreflektor.

Med Butterfly Lighting er det vanlig å sette en reflektor (eller til og med et annet lys med lavere effekt) under haken for å sprette lys opp igjen. Dette hjelper til med å myke utseendet, og reduserer skyggene forårsaket av lysposisjonen din. Du prøver ikke å overmanne lyset ovenfra, da dette vil kaste skygge oppover i ansiktet, noe som ikke er spesielt smigrende.

Bak kulissene skutt av den grunnleggende sommerfuglbelysningen, med en reflektor.

2. Loop Lighting

For Loop Lighting leter du etter en loopformet neseskygge. Flytt lyset til venstre, eller lys fra midten. Du vil se skyggen endre form. Med Loop Lighting bør ikke neseskyggen berøre skyggesiden av kinnet.

Loop Lighting

Du bør sikte deg på å ha bunnen av neseskyggen omtrent halvveis mellom leppen og nesen i posisjon. Med Loop-belysning har du to hovedalternativer for å fylle ut skygger. Du kan bruke en reflektor eller et annet lys fra motsatt side av ansiktet som nøkkellyset, eller du kan bruke en på-akse (bak kameraet) til å fylle lys (som et ringlys eller en Octabox).

3. Rembrandt Lighting

Hvis du beveger nøkkellyset lenger, vil neseskyggen møte kinnet. Noen refererer til dette som lukket sløyfebelysning, med normal sløyfelys omtales som åpen sløyfebelysning. Fra et teknisk synspunkt har Rembrandt Lighting vanligvis en høyere lysposisjon enn lukket sløyfebelysning, men for de fleste refererer begrepet Rembrandt til hvilket som helst lys som skaper en trekant av lys under øyet overfor lyskilden.

Rembrandt Lighting

Du kan sikkert gjette at navnet er basert på maleren Rembrandts arbeid. Mange av portrettene hans ble malt mens motivet ble tent fra et takvindu eller høyt vindu, noe som ga det berømte utseendet.

Bak kulissene lager en Rembrandt Lighting.

4. Delt lys

Du har beveget lyset sakte fra rett av, og din endelige lysstil er når lyset er vinkelrett på kameraet. Du lyser bare den ene halvdelen av ansiktet. En av de mest kjente bruksområdene av dette er The Beatles-albumet 'With The Beatles', der alle fire medlemmene er splittet. Du skal bare kunne se det ene øyet i bildet for dette mønsteret (det andre vil være i skyggen).

Delt lys.

Bak kulissene for Split Lighting.

Bred og kort belysning

For å vise hvordan mønstrene fungerer, har du skutt rett på motivet ditt. I virkeligheten er dette bare ett syn du vil fange. Ved å vri ansiktet til siden får du enda flere muligheter. Når ansiktet er skrått, er det to deler av ansiktet synlig, den brede siden og den korte siden. Den brede siden er den nærmeste deg, fra øret til nesen. Kortsiden er den lille biten av siden som vender bort fra deg, som du faktisk kan se.

Ved å sikte lyset mot den brede siden av ansiktet, ser du ansiktet i detalj, med veldig lite skygge. På den annen side, hvis du tenner den korte siden av ansiktet, får du mer skygge. Disse belysningsposisjonene er referert til som henholdsvis bred og kort belysning.

Du kan bruke Short Light til å smigre tyngre motiver, da skyggen har en tendens til å skjule vekt i ansiktet. Bred belysning er bedre for tynnere mennesker, og brukes ofte på mote. For eksemplet med Short Light var lyset i samme posisjon som vår Split Lighting, modellen har nettopp blitt vendt mot lyset. For bred belysning kan du ha det hvor som helst foran, men for dette eksemplet var det av kameraet til høyre.

Bred belysning (hovedlyset er til høyre for kameraet).

Kort belysning (hovedlyset er til venstre for kameraet, nærmere bakgrunnen enn motivet).

Å skape drama

Trikset med å skape drama er å bruke skygge effektivt. Av denne grunn er Short Lighting det beste alternativet. Du kan bruke hvert mønster på en kort lys måte.

Husker du i starten at du fikk beskjed om å ta hensyn til neseskyggen? For Butterfly leter du fremdeles etter sommerfugleskyggen. Lyset vil være rett foran motivets nese for å få dette. Når du flytter lyset bort, mot Loop-posisjon, begynner det å bli mer dramatisk. Du kan til og med lage et Rembrandt-portrett for virkelig dramatisk effekt.

Rembrandt Lighting, kort opplyst uten fyll.

Rembrandt Lighting, kort opplyst med reflektorfyll i sølv.

Så slik bruker du vanlige stående lysstiler eller mønstre. Du bør bli kjent med dem, og når du ser på blader og online, begynner du å se dem i bruk.

Eksempler på Portait Lighting i bilder

Kort lysløkkelys

Delt lys

Butterfly Lighting

Kort belysning med sommerfuglemønster.

Lær mer om lysportretter

Hvis lysportretter er et tema du vil lære mer om - sjekk guiden vår om emnet av Gina Milicia. Det kalles Portraits: Lighting the Shot og er en omfattende guide til vakkert opplyste portretter.