Dansefotografering - Capturing Movement

Anonim

Følgende opplæring om å fange bevegelse i dansefotografering ble sendt inn av Bryant Gover .

Dette er en lesjon på å fange bevegelse. Jeg har drevet med fotografering i 6 år nå. Jeg er spesialist i lindy hop-fotografering for de av dere som ikke vet hvilken stil det er. Jeg vil bare si at du må være veldig rask for å fange folk når de flyr gjennom luften … Så hvordan fanger jeg denne bevegelsen uten å bli for mye uskarphet … vel, jeg vil forklare hvordan i to forskjellige kameravalg … Først bruker jeg en Canon 20D med en 580EX-blits. Jeg har brukt blitsen på kameraet noen ganger, men jeg bruker et hvitt stykke papir tapet over den som en diffusor.

Det er tre ting alle kameraer gjør (speilrefleks eller pek og skyte) når du tar et bilde. Først fokuserer den, leser deretter lyset og velger deretter innstillingene. Nå hvis du begynner å kutte dem ned, vil kameraet skyte raskere.

Jeg skyter på ISO 800 til 1600 (avhengig av hvor mange bilder jeg tar om natten og hvor mye batterilevetid jeg har) Jeg tar bilder på manuell innstilling også på den måten forteller jeg kameraet hva jeg skal tenke. f / 5.0 1/125. Deretter setter jeg fokus slik at jeg får motivet til å fylle midten av rammen, og setter det til manuell slik at jeg ikke trenger å vente på at kameraet skal fokusere (ettersom de fleste kameraer ikke er flinke til å fokusere i lite lys) dette er en veldig stor fordel.)

Å bruke 580EX er også en stor fordel, da jeg ofte vil peke den mot taket eller et speil. Jeg setter også kompensasjon for blitseksponering til -1 eller -2, avhengig av hvor mye lys jeg har tilgjengelig. Dette er for å sikre at jeg ikke blåser ut emnet.

Å bruke en pek og skyte er ofte veldig frustrerende. Jeg tok dette bildet med vennene Sony 3.2mp (jeg husker egentlig ikke modellen, se bilde 2 ovenfor), men hva dette sier er at det ikke er kameraet det er fotografen. Bruk de manuelle innstillingene, og hvis du ikke har manuell fokus (som de fleste P & S-er ikke har), finn motivet ditt på dem og hold fokus til du er klar til å skyte. Dette vil gjøre en forskjell. Hvis du fremdeles finner ut at du får en forsinkelse, kan du lære det og huske det slik at du kan skyte i 3 sekunder (eller hva som helst forsinkelsen) før skuddet du ønsker. Jeg bruker også maskeringstape eller et hvitt stykke papir over blitsen for å deaktivere lyset.

Men med alt dette må du fortsatt skyte mennesker i bevegelse. Så mitt råd er å lytte til musikken og skyte for muligheten for at noe skjer (hvis du ser på bevegelsen, vil du ofte finne at du savner det riktige øyeblikket.) Kameraet mitt har muligheten til å skyte 5 bilder per sekund, men jeg skyter vanligvis bare en eller to om gangen. Dessuten skyter vi digitalt, så bare fortsett å skyte.

Så det siste er å leke med innstillingene dine, du vet aldri hva du vil lage. Bruk forskjellige f / stopp eller lukkerhastigheter. Jeg tok dette bildet med f / 5.0 og 1/10 (foto nr. 3 ovenfor). Trikset mitt er at jeg pannet med motivene. Akkurat som andre bilde fulgte jeg bevegelsen, og det ga meg denne flotte andre teknikken. Jeg bruker også blitsen min på en ETTL-ledning og holder den en armlengde til den ene siden, dette gir meg en annen dybde enn bildene, og det harde lyset isolerer danserne (foto nr. 4 nedenfor.)