Et gjestepost av Olivia Vitazkova fra www.reverinephotography.com
Nylig har jeg blitt spurt mer og mer om hvordan jeg organiserer en fotografering.
Det ble hovedsakelig spurt av mine nye leilighetskamerater som var overrasket over den konstante tilstrømningen av rare, flotte mennesker i vårt lille kjøkken. Stedet ville bli forvandlet til et showroom, med nok sminke og klær til å bli mistenkt for å ha ranet et varehus. Flatkameratene ville se på meg med en blanding av mistenksomhet og nysgjerrighet: „Hvor får du disse menneskene? Hvordan organiserer du et fotografering? “Så jeg forklarte og så tenkte jeg at noe av kunnskapen min kan være nyttig for nye fotografer, og tenker å planlegge deres første store motefotografering.
1. Tema
En av de viktigste tingene du trenger å vurdere er temaet eller konseptet med fotograferingen din. Dette vil avgjøre alle dine andre valg, inkludert sminke og plassering. Temaet ditt kan være hva som helst. Du kan starte med en enkel idé å si "romantisk piknik i en park", hvorfra vi allerede kan bestemme at vi vil ha en uskyldig ung jente med langt blondt hår og kanskje en mannlig modell for å holde henne selskap. Styling - romantiske pastellfarger, skjørt og kjoler. Makeup - naturlig. Beliggenhet - park. Ingenting er for komplisert, du kommer bare på en ide og organiserer alt annet for å passe din visjon.
Til tross for dette må jeg innrømme at jeg sjelden begynner å organisere en skyting med et presist tema eller en idé jeg må utføre. Jeg begynner vanligvis med å komme i kontakt med en modell jeg synes er interessant og tenke på hva slags konsept de passer best, og egentlig konstruere konseptet slik at det passer til modellen. Uansett ender du opp med et slags tema eller ide, noe som er bra for redaksjonelt arbeid / motespredning, da det vil gjøre seriene med bilder sammenhengende og konsistente.
Men noen ganger gidder jeg ikke engang det. Det er det jeg kaller en improvisasjonsskyting, og disse er vanligvis de morsomste. Det skjer vanligvis når det er en siste øyeblikk avstøpningsanrop, og jeg har ikke mye tid til å tenke / forberede meg, men vil skyte. Jeg ber modellen ta med seg en stor veske full av klær, og vi blander og matcher på stedet og sminke deretter. Dette er ganske enkelt og morsomt, da det ikke krever mye forberedelse på forhånd. Du må imidlertid tenke på beina når laget er samlet. Dette kan resultere i enten morsomme og inspirerte bilder eller noen ganske kjedelige trygge. Det gode er at det ikke er noen regissør, og alle kan sprette ideer av hverandre og ha innspill. Du kan kanskje gjøre to ser veldig forskjellige fra hverandre, avhengig av hvilke bilder folk trenger. Det er en god måte å få gjort porteføljearbeid, men sannsynligvis ikke en sammenhengende redaksjon.
2. Modeller
Modeller kan ofte enten lage eller bryte skuddet. Avhengig av temaet ditt, bør du bestemme utseendet hun eller han skal ha. Tenk om de skal ha noen spesifikke funksjoner (tatoveringer eller ingen tatoveringer) eller evner (f.eks. Dans) som vil være nyttige for opptaket.
Men først og fremst, hvordan finne modeller? Profesjonelle fotografer går ofte rett til modellbyråer som gjør prosessen med å velge modeller enklere og mer pålitelig. Dessverre er det ikke veldig budsjettvennlig (med mindre du allerede har en fantastisk portefølje), så la oss utforske noen gratis alternativer.
Det er mange nettsteder for modeller og fotografer, for eksempel modelmayhem.com som lar deg søke og få kontakt med modeller, stylister og makeupartister i ditt område. Det beste er å tilby en TFP (tid for utskrifter / bilder) til modeller på ditt erfaringsnivå. På denne måten får du både noe ut av det, og det er mindre sannsynlig at du blir avvist. Forsikre deg først om at du allerede har noen gode bilder av folk lastet opp på profilen din. Hvis du nettopp har begynt og ikke har noen bilder, kan du alltid finne mange frilansmodeller som er villige til å jobbe mot et lite gebyr. Å ansette en modell kan koste deg, men du bør få en modell som vet hva hun gjør, og som er veldig motivert for ikke å si opp deg, og med de nye fantastiske bildene dine vil flere mennesker jobbe med deg.
I det siste, men Facebook ble mer dominerende på grunn av det enkle å legge ut telefonsamtaler og få svar øyeblikkelig. Det er flere Facebook-grupper for modeller og fotografer, så prøv å finne og bli med en for din posisjon, eller opprett en ny.
Vennene og familien er et annet alternativ, selv om de ikke ser ut som supermodeller, er mote for folk i alle aldre. Du kan til og med stoppe folk på gaten hvis du ser noen helt utrolige. Jeg har gjort det en gang og tatt et fotografering med en nydelig grønnhåret jente jeg sannsynligvis ikke hadde møtt ellers.
Ok, nå er du i kontakt med modellen din. Flott. Det er alltid best å få en følelse av opplevelsen hennes før skytingen, slik at du vet hva du kan forvente. Er hun ny i modellering også? Da bør du lese noe om å posere (DPS har en flott serie om å posere) eller kanskje bare gjøre et skjønnhetsopptak der det handler mindre om kroppen og mer om sminke (og uttrykk). For de første fotoshootene vil jeg anbefale å jobbe med bare en modell, da det å posere flere modeller kan være ganske utfordrende, men ikke noe galt med å starte stort.
3. Fashion Team Assembles - Makeup og styling
Den andre personen du trenger mest er makeup-artisten, eller som vi kaller dem - MUA. Jeg elsker disse gutta, ikke bare får de modellen til å se vakrere ut enn før (eller gal, avhengig av utseendet du går etter), men de kan ofte fungere som assistenter. Jeg får dem ofte til å bære sekkene mine og skinne reflektoren under opptaket, noe som sannsynligvis ikke er det de trodde de hadde registrert seg for å gjøre. Det er også flott å ha et nytt par øyne på settet, da de kanskje legger merke til små detaljer du har savnet, som hår i ansiktet eller garderobefeil, mens du konsentrerte deg om eksponering og komposisjon. Så ja, makeupartister er uunnværlige.
Men hvordan får du tak i disse vidunderlige menneskene? Ikke bekymre deg, det er omtrent som å finne en modell. Mange studerer sminke i disse dager og trenger bilder til porteføljene sine, så er opptatt av å hjelpe deg på TF-basis. Du kan også spørre modellen din om de er mer erfarne, da de ofte vil ha en favoritt-MUA de kan kontakte for deg. Resultat.
Nå er det på tide å tenke på hva slags klær modellen skal ha på seg. Kontakt en stylist, lokal designer eller en vintagebutikk for å hjelpe deg med å kjøpe klær til ditt store fotografering. Disse menneskene er generelt ganske vanskelige å nå, så ikke bli skuffet hvis du ikke finner noen. Du bør prøve å være proaktiv i det lokale motesamfunnet, gå på vintagemesser, moteshow og sosialisere med folk der, faktisk er det en fin måte å møte modeller og MUA-er også.
Nå, nå har du samlet et team av mennesker - modell, MUA og en stylist. Du kan også trenge en frisør eller en assistent, avhengig av hva du trenger. Det neste trinnet er å tenke på hvilken sminke og klær du trenger basert på ideen din. „Jenta ved siden av“ skal ikke ha samme sminke og klær som „biker-dama“. Se etter inspirasjonsbilder for sminke og klær i magasiner eller på internett og send dem til teamet ditt, slik at du vet at de er på rett side angående ideen din. Du kan skrive ut disse og lage et humørbrett som du kan bruke under forberedelsen.
Ingenting verre enn å be MUA om å gjøre hva hun vil, og deretter bestemme seg for at hun vil ha noe mer naturlig etter at hun er ferdig med et forseggjort kreativt utseende. Eller ikke fortelle modellen hvilke klær hun skal ta med og bli skuffet over at ingenting passer din visjon. Eller ta med deg klær selv, men innser at de ikke passer til modellen. Kommunikasjon er nøkkelen, så sørg for at alle er på samme side.
4. Sted & Logistikk
Når det gjelder kommunikasjon, vil det vanskeligste trolig være å bestemme riktig dato og klokkeslett (med mindre du sender ut en casting-samtale med nøyaktig tid og dato og fikk passende svar, i så fall applauderer jeg deg). Forhåpentligvis vil alle i teamet ditt være fri på samme dato.
Du må også velge hvor du skal skyte, er det et studio, innendørs beliggenhet eller utendørs? Nok en gang, plasseringen skal passe til temaet ditt.
Du må også bestemme hvor du skal sminke, jeg samler vanligvis bare alle hjemme hos meg, da det er praktisk og lett å komme til, men kanskje ikke fungerer for alle. Du kan bruke andres leilighet, studio eller et offentlig sted - en gang måtte vi sminke i Starbucks, og vi bestilte ikke engang noe, nå skyter det på et budsjett …
Uansett, prøv å huske på at sminke sannsynligvis vil ta omtrent halvannen time, den resulterende tiden vil avhenge av ulike faktorer som modellens hud, komplisert sminke og hvor mye moro du har mens du chatter bort. Sørg derfor for å ta med sminketid, og gi den alltid mer tid enn du tror bare for at du ikke ved et uhell skulle gå glipp av den gylne timen, eller betale mer enn du forventet hvis du ansetter et studio.
5. Shoot (Preparation & Action)
? 
Forberedelse
Stirre på humørbrettet ditt obsessivt. Liste i forskjellige magasiner for inspirasjon til poser og belysning. Hvis du ikke allerede har gjort det, kan du speide i området etter stedene du skal skyte på. Sørg for at utstyret ditt er klart, ladet og glitrende rent.
Dagen før skytingen, meld alle om å bekrefte skytingen. Forsikre deg om at du har alles nummer og at alle har nummeret ditt, og at du vet hvor de skal og når. I tilfelle det er et utendørsopptak og været skal være dårlig, bestem deg for en plan B (plan B min innebærer vanligvis å be folk ta med paraplyer, jeg bor i Skottland, så jeg er mer overrasket når det ikke regner på skuddene mine).
På den store dagen
Vær snill. Hvis du er vert for arrangementet, må du sørge for å tilby alle minst et glass vann eller en kopp te. Noen ganger går ting galt, tog blir kansellert, ting glemt osv. Selv om ting ikke går din vei, nytter det ikke å bli opprørt og få alle andre i teamet til å føle seg dårlige. I stedet ta det som en utfordring.
Sørg for å legge merke til de små tingene, ikke bli for utløsende bare for å bli skuffet over bildene, fordi modellen har samme stilling på hvert bilde, eller det er en bh-stropp som peker ut. Makeup-artisten eller assistenten din kan legge merke til noen av disse tingene og fikse dem, men ikke bli for fanget i øyeblikket til å glemme regien når det er nødvendig. Uttrykk er også ekstremt viktig, så sørg for at du kommuniserer med modellen, slik at alle føler seg avslappede og innhold. Modellen din kan se fantastisk ut med sminke og klær på et nydelig sted, men hvis hun ser vanskelig ut, vil ikke bildet fungere, men ikke bekymre deg, de fleste vil komme rett inn i det etter noen bilder. Bare husk at du lager bilder, ikke skyter dyreliv, men det kan like godt føles som om det hos noen modeller.
Men mest av alt, ikke glem å ha det gøy.
Hva er så neste gang? Rediger bildene dine og send de beste til teamet, så kan du sende dem til magasiner eller slå dem videre til nettstedet ditt … og begynne å planlegge den nye fotograferingen din.
Lykke til!
Olivia Vitazkova er en motefotograf med base i Glasgow, Storbritannia. Når hun ikke løper rundt med kameraet sitt eller prøver å reise verden rundt, kan Olivia bli funnet å irritere katten sin, lese bøker og konsumere ugudelige mengder sjokolade. Du finner hennes arbeid på www.reverinephotography.com eller bloggen hennes.