Et gjestepost av Chris Folsom.
Nylige samtaler med en lokal butikk har ført til en av mine minst favorittoppgaver … å skrive en kunstners uttalelse. Det er en utrolig vanskelig oppgave å beskrive ditt eget arbeid uten å virke arrogant eller selvopptatt. Verre ennå, hvis bildene dine spenner over en rekke emner og stiler (som mine ofte gjør), kan det være umulig å prøve å oppsummere samlingen i et avsnitt eller to.
Her er noen tips jeg går forbi når jeg skriver en artisterklæring for en butikk eller et galleri som skal vise arbeidet mitt:
1. Begynn med det grunnleggende
Skriv ned grunnleggende informasjon om bildene som er inkludert i denne samlingen. Er de farger? Har de et felles tema? Ble de alle tatt på et lignende sted? Å ha en kort liste med detaljer vil hjelpe deg senere når du prøver å knytte alt sammen.
2. Prøv å ikke bli for teknisk
Ingen som leser uttalelsen, bryr seg om du har skutt med en Canon 5D eller om Photoshop er din programvare for etterbehandling. Hvis det er noen virkelig unike elementer involvert i arbeidet (trykt på et spesielt materiale eller du skutt gjennom en håndlaget linse, for eksempel), kan du ta med den informasjonen. Ellers, la ut detaljene om utstyret ditt.
3. Hva vil du ha noen andre til å si om dette arbeidet?
Dette er muligens den beste måten å komme til hjertet av hvorfor du tok disse bildene. Hvis du vil at noen skal si "disse bildene gir solskinn hjemme hos meg", har du allerede et ganske godt utgangspunkt for uttalelsen din. Led med noe sånt som "Jeg har gjort jobben min som kunstner hvis disse bildene gir hjemmet ditt lykke og varme".
4. Del bakgrunn og historie
Alt for ofte handler kunstnerens uttalelser om kunsten og går ikke i detalj om kunstneren. Hvor lenge har du holdt på med denne typen kunst? Hvorfor begynte du? Hvorfor liker du det?
5. Prøv å ikke klappe deg for mye på ryggen
Det er greit å si at du er stolt av dette arbeidet, men prøv å ikke gå overbord med selvrosen. Jeg har sett uttalelser som sier ting som "en ekspert fra hennes håndverk, denne fotografen fanger skjønnhet på en måte som ingen andre har". Jeg forstår verdien av selvtillit og å selge deg selv, men slike beskrivelser vil være en avkjørsel for mange mennesker.
6. Må det være en uttalelse fra en tradisjonell kunstner?
En venn foreslo en gang at jeg skulle ta en haiku for uttalelsen min, som jeg syntes var en genial idé. Ulike arenaer vil ha sine egne krav, men benytt anledningen til å gjøre noe utenfor normen hvis du kan.
Og hvis du vil ha et eksempel på en Artist's Statement, er dette den jeg gikk med for den lokale butikken:
Hvis disse bildene har et oppdrag, er det dette: ta sjeldne scener og miljøer og presenter dem på en interessant måte.
Det kan være et ensomt tre på en isolert høyde eller det mørke interiøret i en forlatt bygning. Uansett lokalitet, vil bildene i løpet av de beste dagene vekke uventede følelser og tanker hos betrakteren.
Studio Tempura er basert i Baltimore, MD og har laget fotografier i over et tiår.
Chris Folsom er fotograf med base i Baltimore, MD. Du kan se flere av bildene hans på Flickr eller følge hans fotografiske innsats på Twitter.