Så snart mennesker oppdaget at det var mulig å fange svarte og hvite toner i et fotografisk bilde, ble det søkt etter et praktisk middel for fargefotografering av de som drømte om å utnytte hele spekteret av synlig lys. Noen av de aller første fotografiske fargeeksperimentene begynte på midten av 1800-tallet med forskere som prøvde å oppdage et materiale som kunne fange fargeegenskapene til lyset som falt på det.
I 1886 skapte fysikeren og oppfinneren Gabriel Lippmann det som skulle være det første fargefotografiet uten hjelp av pigmenter eller fargestoffer. I 1906 stilte Lippmann ut prosessen sammen med fargebilder av en papegøye, en bolle med appelsiner, en gruppe flagg og et glassmaleri-vindu. Hans oppdagelse ga ham Nobelprisen i fysikk.
Men Lippmann var på noe annet i eksperimentene sine. Velge motiver for fotografiene som ikke bare er fargerike, men også sterkt assosiert med farger i den menneskelige hjerne. Kanskje uten å vite det, var Lippmann en av de første fotografene som tegnet en grense mellom farge og svart-hvitt-fotografering. Bevisst å velge emne som ble eksemplifisert med strålende farger for å reprodusere i et fargemedium.
I dag gir digital fotografering fotografer både velsignelse og byrde ved å kunne velge mellom farge eller svart-hvitt i etterproduksjonen. Det kan ofte være en møysommelig prosess som avgjør mellom de to. Selv om det å ta en bevisst avgjørelse mellom en farge eller et svart-hvitt bilde er en ferdighet som krever øvelse og prøving og feiling, til slutt er valget opp til deg, individet.
Imidlertid er det noen få poeng å vurdere hvis du befinner deg fast mellom de to. Her er de seks beste tipsene for å bestemme om du skal bruke farger eller svart-hvitt.
# 1 Fargeforhold
Det første du bør vurdere når du velger mellom farge eller svart-hvitt er faktisk fargen i seg selv! Spør deg selv; hva er det som trekker deg til bildet? Hvis du finner ut at forholdet mellom forskjellige fargetoner i bildet ditt er viktig, er farge det beste alternativet. Farge oversettes ikke alltid til et svart-hvitt bilde. Et bilde med kontrasterende fargetoner som rødt og grønt virker ofte likt i en svart-hvitt konvertering, noe som gir et mindre slående eller gjørmete bilde.
# 2 Humør
Akkurat som kunstnere har brukt farge i malerier for å betegne stemning i århundrer, kan fargene i et fotografi også skape den emosjonelle atmosfæren til et bilde. Farge er en kraftig messenger. Det kan påvirke en seers følelser, trekke assosiasjoner mellom ideer og lede øyet rundt et bilde.
Mens svart-hvitt-bilder generelt fremkaller en følelse av sensualitet eller alvor på grunn av dets tilknytning til dokumentarfotografering, kan farger understreke en følelse av glede eller tristhet, avhengig av fargevalg. Akkurat som vi forbinder varme farger som rødt og oransje med komfort og varme, så forholder vi oss til fargene i et fotografi, noe som gir betrakteren ledetråder om bildet og skaper en mer oppslukende opplevelse.
Tonene eller fargebalansen til et fotografi kan peke på en tid på dagen eller sesongen som formidler en bestemt følelse eller opplevelse i bildet. Svarte og hvite fotografier ser ut til å være mer tidløse enn fargebilder fordi de er fri for fargevalg knyttet til bestemte typer film, prosesser eller trender innen digital behandling. Svart-hvitt fotojournalistikk er ofte vanskelig å datere med et kortvarig blikk, så emnet er fortsatt relevant i dag.
Se hvordan fargeversjonen har en helt annen stemning?
# 3 Oppmerksomhet
Vi ser det rundt oss innen markedsføring, arkitektur og utskrift. Farge brukes til å fange seerens øye og trekke dem inn. Men det er en fin balanse og kan ofte bli komplisert eller kronglete hvis det skjer for mye med bildet. Se etter en dominerende farge eller fargekombinasjon i arbeidet ditt. Den mest visuelle effekten skapes ofte ved å enten isolere en bestemt farge eller ha to farger fra
Den mest visuelle effekten blir ofte skapt ved å enten isolere en bestemt farge eller ha to farger fra godt adskilte områder av fargespekteret som er inkludert i det ene bildet. Farger som rød og grønn, eller oransje og lilla (komplementære farger) spiller av hverandre når de når menneskets øye og skaper en følelse av bevegelse og handling.
Hvis bildet ditt har disse kombinasjonene, kan det være bedre å holde seg i farger og bruke tid på å understreke de fargerike komponentene i bildet i stedet for å konvertere det til svart og hvitt. Mangel på farge fremhever lyset og skyggene i stedet for iøynefallende fargekombinasjoner. Vekt på bestemte farger kan også være nyttig for å danne en sammenhengende kropp, bruke farger for å kontrastere forskjellige bilder i en serie, eller forene hvert stykke med harmoniske trender i fargevalg.
# 4 Visningstid
Mange fotografer foretrekker svart-hvite bilder på grunn av deres tendens til å distansere motivet fra virkeligheten. I dokumentarfotografering er det motsatte også sant når mennesker ser verden i farger, og en gjengivelse av verden i monokrom gir oss pause for å undersøke. I begge tilfeller hjelper betrakteren å fokusere på hva som skjer i et bilde ved å fjerne farge fra et bilde. På grunn av mangelen på signaler som vi naturlig ser etter i fargebilder, har betrakteren en tendens til å se nærmere på et fotografi for å ‘lese’ det som skjer i bildet. En langsommere visningstid betyr at det er mer tid for bildet å kommunisere med betrakteren, formidle følelser i større grad og kanskje holde seg sammen med betrakteren selv etter at de har sluttet å se på arbeidet fysisk.
På grunn av mangelen på signaler som vi naturlig ser etter i fargebilder, har betrakteren en tendens til å se nærmere på et fotografi for å lese hva som skjer i bildet. En langsommere visning betyr at det er mer tid for bildet å kommunisere med betrakteren, formidle følelser i større grad, og kanskje være hos betrakteren selv etter at de har sluttet å se på arbeidet fysisk.
# 5 Innhold
For å si det enkelt, sorte og hvite bilder legger vekt på lys, form eller tekstur. Hvis innholdet på fotografiet er viktigere enn fargen på motivet, eller du føler at fargen på et bilde kun tjener som en distraksjon fra meldingen du vil at bildet skal formidle - så er svart og hvitt sannsynligvis et godt valg.
Fokuset skifter fra farger til toner i svart og hvitt. Så emner som røyk, skygger, subtile endringer i lys og støv blir mer tydelige i et svart-hvitt bilde. På grunn av vår tilknytning til disse fagene og deres utseende i andre verdener, kan en følelse av drama bli tydeligere i et svart-hvitt-bilde enn et fargebilde.
# 6 Enkelhet
Ofte ser et fargefotografi for travelt eller kronglete ut hvis det har for mange farger på gangen. Noen ganger er det å konvertere bildet til svart-hvitt, en måte å skille tonene ut i et bilde som er lettere for øyet. Bilder med et bredt spekter av tonverdier har en tendens til å fungere bra for bilder i svart-hvitt. I tillegg fungerer de fleste svart-hvitt-bilder best når det er et bestemt område fra det svarteste til det hviteste, med varierende gråtoner i mellom.
Noen få råd …
Vokt deg med rask løsning! Uerfarne fotografer kan noen ganger falle i fellen ved å konvertere et sub-par-bilde til svart-hvitt for å sitere, "lagre det". Fotografier som er ute av fokus, uskarpe eller dårlig eksponerte, kan eller ikke lagres med en svart-hvitt-konvertering. Men de ser mistenkelig tydelige ut når de presenteres i en serie bilder som hovedsakelig er i farger.
Problemet med å stole på svart og hvitt som en krykke er at du ikke i utgangspunktet undersøker hva du gjorde galt. Mens en svart-hvitt-konvertering kanskje lagrer et fotografi eller ikke, vil det ikke hjelpe deg å utvikle din egen tekniske praksis hvis du stoler på å konvertere bilder.
Digital fotografering er fantastisk, ved at vi har muligheten til å skyte i farger og bytte til svart-hvitt i etterproduksjonen. Med film var dette i det minste en smerte i nakken og på det meste umulig. Hvis du er usikker på et bilde, kan du leke med det i Photoshop! Verktøy i Photoshop som forhåndsinnstilte innstillinger for konvertering i svart-hvitt er designet for å gi deg et godt sett med varianter å eksperimentere med. Hvis et bilde ser opptatt og overmettet ut, men du ikke vil ha en fullstendig svart-hvitt-konvertering, kan du prøve å avmette bildet med vibrasjonsjusteringslaget eller kurververktøyet som ligger i justeringslagspanelet.
Konklusjon
Å eksperimentere med farger og svart-hvitt er morsomt, men uansett hvilket alternativ du velger, vær sikker på at du vet hvorfor du valgte det aktuelle fargevalget, og sørg for at det legger til summen av bildet i stedet for å forringe det!