Klikk på bildet over for en 1200 piksler bred versjon.
Jeg hadde en rekke forespørsler om å forklare hvordan jeg skjøt og redigerte dette bildet, og jeg trodde det kunne være nyttig for DPS-publikummet generelt å forklare det her. Da jeg først begynte i fotografering for 20+ år siden, ble jeg ofte forvirret av resultatene som noen proffer klarte å oppnå, og det var bare gjennom å be om at jeg fant triks for å gi bildene mine lignende utseende. Jeg forstår at ingenting er mer frustrerende enn å prøve å etterligne noe du liker og som står overfor ubesvarte spørsmål.
Hvis du liker bildet ovenfor, kan du lese videre. Hvis ikke, her er et innlegg om hvordan du skyter fosser.
Forberedelse
Vi har hatt noe strålende vær i Seattle for sent, og jeg visste at det snart ville ta slutt. Sunrise interesserer meg alltid, men det har en tendens til å bli plassert veldig tidlig på dagen mesteparten av tiden. Dette kolliderer med mitt ønske om å sove. Men ikke forrige uke! Jeg lovet å våkne tidlig og fange denne vakre byen i noe strålende lys.
Trinn 1: Våkn opp tidlig. Trinn 2: Forsikre deg om at du pakker kvelden før. Kort, batterier, veibeskrivelse dit du skal. Alt dette, gjør det klart kvelden før. Få ting er like tøffe for en fotograf som å måtte skynde seg om morgenen for et skudd for å finne varer i siste øyeblikk.
Også, speid posisjonen din. Jeg brukte fotografen Ephemeris for å forsikre meg om at solen ville være i rett vinkel da jeg kom til Kerry Park i Seattle. Jeg har vært i parken en rekke ganger, men det ville suge å stå opp tidlig og ha solvinkelen helt feil. Sammen med speiding tidlig, hvis stedet ditt er et populært sted, må du ankomme tidlig. Ser du det stativet på høyre side av dette bildet som ser ut som det vil falle ned bakken når som helst? Den er min. Mindre enn prime spot = reiste seg senere enn jeg skulle ha.
Skyting
Jeg skjøt denne scenen med et Pentax 645D- og 55mm-objektiv. Dette er et mediumformatkamera og bildene er store, med mange detaljer. Det opprinnelige bildet mitt måtte inkludere mer skyline enn jeg ønsket, ved å være begrenset til den ene linsen (Pentax låner kameraet til meg for gjennomgang, og jeg har ikke noe valg av objektiv).
Mens jeg ventet på at solen skulle vises, tok jeg noen eksempler på bilder og justerte innstillingene mine. Her er skuddet da det kom ut av kameraet.
For innstillinger brukte jeg ISO 100, 55 mm, f / 5 og 1 sekund i manuell modus. Jeg brukte kameraets evne til å lage en DNG-fil, og dette er en JPG.webp-versjon du ser ovenfor. Ellers er det ingen endringer på dette punktet.
Jeg lette etter klarhet i bildet og en god fargemetning. Jeg ønsket ikke å "skyte til høyre" for mye fordi jeg foretrekker et mørkere utseende og rike farger fra starten.
Redigering
Som ofte er skyting den enkle delen. Med unntak av det å våkne opp tidlig, hadde jeg dette skuddet i god tid før solen kom opp (6:11, solen kom ikke opp i ytterligere 30 minutter).
Hjemme, begeistret fordi jeg faktisk følte meg våken og tilbrakte tid i det strålende morgenlyset som fulgte, satte jeg meg ned og gjorde følgende endringer i Adobe Photoshop Lightroom 4.
1) Mitt første skritt var å beskjære bildet ned til det jeg ønsket. 55mm-versjonen var for langt unna, men jeg visste det når jeg tok den. Først zoomet jeg inn.
Jeg likte ikke at Space Needle var midt i midten, så jeg tok inn litt på venstre side.
Space Needle er bedre, men for mye himmel. Dessuten er vinkelen litt av (dette er noe jeg vil kjempe med til den endelige eksporten). Så la oss rette det litt nå også.
2) Når den generelle beskjæringen var ferdig, justerte jeg tonekurven for å få opp det hvite punktet og gi litt kontrast til bildet. Det ser slik ut:
3) Jeg justerte klarhet til +33 for å gi forgrunnen litt slag.
Vibranse med +24 og metning med +20 for å gi mer farge til himmelen.
Sist, kontrast med +20 for en subtil mørkhet på himmelen og deretter høydepunkter ned til -56.
Subtile endringer og ikke så åpenbare på disse mindre størrelse bildene.
4) Deretter ønsket jeg å høyre side, borte fra solen, ikke være så mørk. Så jeg la til i et gradert filter som sådan (jeg maler vanligvis i mine graderte filtre og justeringsbørster med en eksponering på rundt 3 stopp for å gjøre dem enkle å se, og det er det du ser her).
Jeg tonet dette ned for å være bare .4 stopp lysere, og hjalp til med å få opp det hjørnet av bildet.
5) Nå justerte jeg svarte til -7 og eksponering til + 20.
6) På dette punktet ønsket jeg mer varme i bildet. Jeg økte den gule metningen til +50 og den oransje metningen til +31.
Space Needle begynner å skille seg ut mer, men jeg vil fortsatt at hele scenen skal være varmere, så jeg øker fargetemperaturen til 6000K fra 5400K.
Ved å gjøre denne endringen har den oransje og lilla metningen lidd litt, så jeg øker den lilla metningen til +19 og den orange metningen til +58.
7) Et par flere avlinger og retting (etter at du har stirret på et bilde en stund, gå bort og kom tilbake. Det hjelper også å få en annen person til å ta et nytt blikk og påpeke små endringer) og jeg er ferdig!
Takk for at du leser sammen, og jeg håper dette har hjulpet på en eller annen måte. Ikke alle endringer er et "WOW!" øyeblikk, og noen ganger er det de subtile endringene som gjør en stor forskjell i sluttproduktet.