Har du noen gang ønsket at du hadde fotografert noe om natten? Du har kanskje ikke hatt tid, kunnskap eller utstyr til å gjøre det, men du angrer fortsatt på at du ikke fikk det skuddet.
I noen tilfeller kan du kanskje komme tilbake om natten og ta en ny tur. Men hvis du ikke kan, kan du raskt slå dag til natt med Photoshop.
I denne artikkelen vil jeg vise deg hvordan du kan forvandle den urbane scenen på dagtid til en natt med lag og masker. Jeg gir deg også noen tips om detaljene du bør ta vare på for en mer realistisk effekt.
Men først vil jeg forklare ideen bak denne teknikken, slik at du kan bruke den på all slags fotografering.
Den blå natten og det gule lyset
Du har kanskje lagt merke til at forskjellige lys har forskjellige farger. Solnedgangen er rødere og varmere enn sollyset ved middagstid. Bordlampen fra soverommet ditt er mer gult enn det fluorescerende lyset fra en kontorbygning. Og så videre.
Dette kalles fargetemperaturen, og måles i Kelvin-grader. (Du kan se det i sin helhet i denne fargetemperaturskalaen.) Og du kan dra nytte av det for å simulere nattetid ved å fargelegge bildet ditt i samsvar med det.
Gjør det natt
Først må du endre det hvite dagslyset til et mørkeblått som tilsvarer nattlyset ved å legge til et blått lag. Du kan gjøre dette på forskjellige måter, selv om jeg finner den enkleste måten å velge Lag -> Nytt justeringslag -> Fargesøk … fra menyen og klikke OK.
Åpne den øverste rullegardinmenyen fra Egenskaper-panelet, og velg et hvilket som helst alternativ som gir deg en blå tone som Moonlight, Foggy night eller Night from Day.
Hvis du er mer erfaren, og vil ha full kontroll, kan du jobbe med en RAW-fil. Øverst på justeringspanelet i ACR-vinduet er det en glidebryter der du kan justere fargetemperaturen. Du kan også angi Kelvin-graden du vil ha direkte i henhold til skalaen jeg nevnte tidligere.
Slå på lysene
Deretter lager du et nytt lag som er gult eller gult. Hvis du bruker justeringslag, må du huske å kopiere originalen først og deretter legge til fargen på toppen av den. Hvis du holder deg til Color Lookup-justeringslagstilen, velger du Edgy Amber eller Candlelight. Når du har det, fletter du justeringslaget med kopien du opprettet fra originalen.
Hvis du gjør det fra ACR, må du ikke bare duplisere laget ditt. Bruk alternativet Opprett et nytt smart objekt via kopi, ellers blir også det første laget gult. Du finner dette alternativet ved å høyreklikke på laget og velge det fra menyen. Dobbeltklikk deretter på miniatyrbildet for å åpne ACR igjen og dra glidebryteren til den gule siden.
Du må nå legge til en maske i dette gule laget. Du kan gjøre dette ved å klikke på Lagmaske-knappen nederst på panelet. Når du har opprettet den, klikker du på Inverter i egenskapspanelet. Vi gjør det på denne måten fordi den hvite masken viser alt innholdet, og den sorte blokkerer alt. (For å lære mer om det, sjekk Kom i gang med lagmasker i Photoshop - en opplæringsveiledning.) For nå vil du ha alt dekket, slik at du bare kan male det du trenger i neste trinn.
Det gule tilsvarer wolframlyset fra lyspærer, som du kan bruke til å male lyktestolper, vinduer og andre lyskilder som kan være tilgjengelige om natten. Identifiser disse kildene, og bruk penselverktøyet til å male i lagmasken med penselen satt på hvit.
For vinduer synes jeg det er lettere å male hele rektangelet og deretter male ut divisjonene med den svarte penselen.
Dette fungerer også for eventuelle rettelser eller detaljerte arbeider. Hvis du maler noe ved et uhell, må du endre fargen på penselen til svart og male tilbake over den for å dekke den igjen. Dette er grunnen til at vi bruker masker. Arbeidet er ikke-destruktivt, og du kan enkelt gå frem og tilbake.
Giveaways
Det er opp til deg hvor mye arbeid du vil legge ned i transformasjonen. Men husk at jo flere detaljer du gjør, jo mer realistisk ser effekten ut.
For eksempel vil lampen kaste litt lys på veggen der den henger, så du vil også lyse opp den delen. Med det samme børsteverktøyet du brukte, reduser du opasiteten fra Options Bar og mal veggen der lyset skulle treffe. Fortsett å redusere opasiteten når du kommer lenger bort fra lyskilden.
En annen stor gave er reflekterende overflater fordi lys reflekterer på dem. I dette eksemplet trenger vannet i kanalene å ha reflektert lys. Men det kan også være nødvendig for biler eller sølepytter, så hold øye med scenen og mal dem også.
Der har du det: fra dag til natt bruker du ikke mer enn lag og masker.
Jeg håper du likte denne teknikken. Jeg anbefaler deg å gå ut og ta litt nattfotografering, slik at du kan lære hvordan lys, toner og farger oppfører seg. Jo mer du forstår det, jo bedre vil du kunne replikere det i etterproduksjonen.
Hvis du trenger litt hjelp til å komme i gang, kan du sjekke ut The Ultimate Guide to Night Photography.
Og for å få litt inspirasjon til de neste digitalt opprettede nattscener, er det to flotte artikler:
- Skape stemninger med Kelvin-skalaen
- After Dark - 22 nattfotografier.