Tidlig i fjor samarbeidet jeg med en venn som er en profesjonell sirkusartist og hula hooper for å lage de unike bildene du ser i denne artikkelen.
Det er mange gode bilder av lysmaleri rundt, men faktoren som skiller disse ut er at venninnen min Tess brukte noe som heter FutureHoop - en gjennomsiktig hula-bøyle som har innebygde lys som kan programmeres til å blinke i forskjellige farger og mønstre. . Det hjelper at Tess er en utdannet danser og hooper, så hun var i stand til å lage noen vakre mønstre med FutureHoop.
Du kan prøve denne teknikken selv - hvis ikke med en FutureHoop, så med et hvilket som helst antall fargede lysrør eller lignende enheter som er tilgjengelige (eller lage dine egne). Gjør et søk på Amazon for å se hva du kan finne, og bruk fantasien til å avsløre potensialet.
Uansett hva du ender opp med å bruke til maleriet ditt med lyseksperimenter, er det en rekke ting du må vurdere for å få de beste resultatene. Ta vare på disse, og du bør kunne lage sterke bilder.
Velg et sted
Velg en god beliggenhet. Du trenger en dramatisk bakgrunn som kompletterer maleriet med lysteknikk du velger å bruke. For disse bildene dro vi til Massey Memorial, bygget til minne om en tidligere New Zealands statsminister på en høyde i Wellington. Jeg visste at det ville være et flott sted å ta bilder fordi marmorsøylene danner en dramatisk bakgrunn. Det var også god plass for Tess å bevege seg og danse med FutureHoop.
Ta hensyn til det praktiske når du velger bakgrunn. For eksempel er strender ofte gode steder for maling med lyse bilder, men du må sørge for at modellen din kan gå trygt rundt i nær mørke uten å snuble over steiner (eller falle i sjøen). Forresten, isolerte strender er også et flott sted å prøve å spinne stålull, en annen form for maling med lys.
Velg en modell
Velg riktig modell. Tess er en profesjonell utøver, og jeg kunne ikke ha laget disse bildene uten henne. Hun hadde passende kostyme, inkludert en opplyst bh som også kan programmeres til å gi forskjellige fargeskjermbilder.
Treningen hennes betydde også at hun kunne slå profesjonelle positurer. Følgende bilde demonstrerer dette perfekt. Se på buen på ryggen, måten føttene er plassert på, og hvordan tærne på venstre fot er spisse. Du kan til og med se den blinkende BH-en.
Den andre tingen som hjalp er at Tess tenkte på mønstrene hun ville bruke på FutureHoop, og hvordan hun ville flytte bøylen før skytingen. Det hjalp oss med å spikre skuddet første gang.
Be modellen din om å øve, og vær forberedt på å fotografer om nødvendig. Det er mulig at du ikke lager de beste bildene dine under første forsøk. Under fotograferingen, se på bildene på kameraets LCD-skjerm og se hva som fungerer og hva som ikke fungerer. Deretter kan du foreslå ting som modellen din kan prøve, eller be henne om å gjøre noe igjen hvis du ikke helt tok bildet riktig. Bruk tilbakemelding for å avgrense bildene og jobbe mot noe vakkert.
Tid på dagen
Velg riktig tidspunkt på dagen. Den beste tiden for å male med lys er skumring, da det er mørkt nok til at lysene kan vises, men det er fremdeles nok omgivende lys til subtilt å belyse bakgrunnen og opprettholde litt farge på himmelen.
Den eneste vanskeligheten med skumring er at lyset forsvinner raskt, så du må følge med ved å endre eksponeringsinnstillingene mens du går. Bildene du tar tidligere i fotograferingen, vil være forskjellige fra de du tar senere, ettersom lyset forsvinner. Forholdet mellom lyset fra FutureHoop (eller hvilke enheter du bruker), som holder seg konstant, og det omgivende lyset som forsvinner, endres.
De to bildene ovenfor viser forskjellen. Den første ble tatt tidlig på kvelden, den andre da det var nesten mørkt. Søylene i bakgrunnen i den første er opplyst av lyset fra den nedgående solen. FutureHoop virker mye lysere i det andre fordi lysnivået i omgivelsene er lavere. Legg merke til at jeg mørknet bakgrunnen til det første bildet i Lightroom for å matche det for det andre.
Dette bildet viser Tess som varmer opp i begynnelsen av opptaket. Det var fortsatt for lyst som dette scenen for maleriet med lyse bilder - du kan knapt se lyset fra FutureHoop.
Hvis du skyter om natten, bør eksponeringen forbli konstant, men himmelen vil mangle farge. På den annen side kan lyset fra enheten din modellen bruker, lyse bakgrunnen vakkert hvis den er nær nok. Så det kan være fordeler med å jobbe om natten, i stedet for å skumre, men i de fleste tilfeller vil lyset i skumringen være bedre.
Teknikk og kamerainnstillinger
Få riktig teknikk. Du trenger lang lukkertid for å ta denne typen bilder, så et godt stativ for å støtte kameraet og en kabelutløser er nødvendigheter. Jeg brukte lukkerhastigheter mellom to og fire sekunder for disse bildene - du kan trenge lengre eksponeringer, avhengig av hvor lang tid det tar modellen å flytte enheten du bruker gjennom luften. Tess beveget seg ganske raskt, så de kortere lukkertidene vi brukte fungerte bedre.
Sett kameraet til manuell modus slik at eksponeringen forblir konstant gjennom hele serien (lysene i bevegelse vil forvirre kameraets lysmåler i automatisk eksponeringsmodus). Det er lett nok å åpne blenderåpningen, eller heve ISO, hvis du trenger det når lyset forsvinner.
Bruk Raw-formatet for å gi deg maksimal spillerom i etterbehandling. Shooting Raw forenkler opptaket sterkt, da du ikke trenger å bekymre deg for innstillinger som fargeprofil før du setter deg ned for å behandle bildene.
Når dette kameraet var satt opp, holdt jeg blenderåpningen på f / 8 eller f / 11 og løftet ISO når lyset bleknet. Jeg satte hvitbalansen på dagslys slik at jeg kunne se de naturlige fargene på FutureHoop og det omgivende lyset. Bruk av automatisk hvitbalanse kan føre til merkelige fargekast når kameraet prøver å kompensere for de fargede lysene.
Fremfor alt, ha det gøy. Hvis dere begge liker prosessen, lager dere bedre bilder. Hvis modellen din liker det, vil hun samarbeide med deg om fremtidige ideer. Nedenfor er noen flere bilder fra vår shoot - nyt og forhåpentligvis gir de deg noen ideer.
Noen spørsmål? Gi oss beskjed i kommentarene, og jeg vil gjøre mitt beste for å svare.
Og hvis du vil lære mer om det grunnleggende om fotografering, kan du sjekke ut e-boken min Mastering Photography: A Beginner's Guide to Use Digital Cameras.