Et gjestepost av naturfotograf Morkel Erasmus.
Helt siden speilreflekskameraer ble lett tilgjengelige, har flere fotograferingentusiaster begynt å begi seg ut i naturfotografering.
Det ser ut til at naturfotografering, i forbindelse med landskapsfotografering, virkelig har sett en enorm vekstspurt de siste årene, i det minste når det gjelder antall mennesker som praktiserer det som seriøse hobbyister eller spirende fagpersoner.
Dette gjelder spesielt i hjemlandet mitt i Sør-Afrika, hvor det lenge har vært manges familiens tradisjon å besøke legendariske selvdrevne safaristeder som Kruger nasjonalpark. Å ha naboland som Namibia, Botswana og Zimbabwe påvirker ikke denne trenden negativt!
Tilbring likevel litt tid på ditt favorittfotograferingsforum på nettet (i det minste de som tillater publisering av bilder) eller på andre nettsteder som Facebook eller Flickr der fildeling er vanlig, og du vil kanskje legge merke til at ikke alle bilder tatt av et vilt dyr virkelig snakker til du.
Jeg er ikke sikker på om mange mennesker bare klikker seg unna og håper bildet kommer halvt anstendig ut, eller om mange bare tror de gjør sine undersåtter rettferdighet (når det ikke er tilfelle). La meg si direkte at ingen lovbrudd er ment, og jeg tar også bilder som faller inn under kategoriene ovenfor.
Faktisk gjør jeg det på hver fotografitur jeg tar.
Men det går utover det og får et sjeldent dyrelivsbilde som merker av alle de riktige boksene som vi alle trenger å strebe etter. Og vi må være forberedt når muligheten kommer.
I dagens artikkel vil jeg prøve å gi deg noen tips og råd som er enkle å bruke for å forbedre din fotografering av dyreliv.
Noen av disse tipsene kan virke som sunn fornuft, og du har sannsynligvis lest en lignende liste over "veiledninger" andre steder. Men husk at sunn fornuft ikke er så vanlig i disse dager, og at alle har sitt eget inntrykk på ting, hvor like det måtte være.
Jeg tror jeg vil dekke noen få punkter som ikke bare er basert på ren teknisk dyktighet; fotografering er tross alt en kunstform. Noen ganger trenger vi å bli frigjort for å fange den visjonen vi har i tankene våre, i stedet for å holde oss til konvensjoner og normer.
Her er en rask oversikt over poengene jeg vil dekke i denne artikkelen:
- Kjenn utstyret ditt
- Kjenn dyrelivet
- Kjenn dyrelivet fotografering "regler;" bryte dyrelivet fotografering "regler"
- Arbeid lyset
- Skyt bredere; skyte nærmere
- Jo mer, jo bedre
- Hvor lavt kan du synke?
- Den innholdstekniske dikotomien
- Tålmodighet er ikke en dyd; det er en nødvendighet
- Vær der og nyt det
Dette er poengene jeg prøver å dekke når jeg leder en fotosafari eller presenterer en workshop.
(Vær også oppmerksom på at jeg inkluderer sjangeren fuglefotografering i min definisjon av dyrelivsfotografering.)
La oss knekke!
1. Kjenn utstyret ditt
Dette høres ut som den største klisjeen, men du vet at det er sant.
De virkelig flotte, actionfylte øyeblikkene i naturfotografering varer i gjennomsnitt (basert på min erfaring) mellom 5 og 20 sekunder. Hvis du ikke er godt kjent med innstillingene til kameraet ditt eller egenskapene til det valgte objektivet, gjør du det vil enten savner skuddet eller blåser bildene du klarer å ta.
Her er det som er viktig:
- Kjenn til den minste lukkerhastigheten du kan få et skarpt bilde med kombinasjonen kamera / objektiv
- Kjenn til eventuelle marginer som stabiliseringen i kameraet eller objektivet gir deg
- Lær hvordan du raskt kan veksle mellom fokuspunkter eller fokusmodus
- Vet hvor høyt du kan skyve kameraets ISO-innstilling og fremdeles oppnå akseptable resultater
Generelt vil jeg si at du trenger å kunne gjøre mest, om ikke alle, av de nødvendige justeringene i eksponerings- / fokusinnstillingene dine uten å løfte blikket fra søkeren.
Handlingen du ser mellom cheetahene i det følgende bildet varte i hele 10 sekunder, selv om vi satt sammen med dem i mer enn en time:
2. Kjenn dyrelivet
Dette sier seg selv, ikke sant? Siden mye av naturfotografering er basert på å fange flyktige øyeblikk av naturhistorien (les: interessante positurer eller oppførsel), lønner det seg å være i stand til å forutsi motivets oppførsel på forhånd.
Gitt, ikke alle arter er like forutsigbare som den neste. Men det er atferdsmønstre inngrodd i alle dyrearter. Å kjenne motivet ditt kan utgjøre forskjellen mellom å være klar og forberedt på å fange det «gyldne øyeblikket» og å se i smerte mens det flyr forbi.
Nå er det bare en måte å bli kjent med dyrelivet på:
Bruk tid på det. Ikke bare henge i noen minutter og oppsøk neste motiv hvis det du observerer eller fotograferer ikke leverer varene. Sitt med dyrelivet. Se på dyrelivet. Vente.
(Dette knytter seg også til tålmodighet, som jeg vil diskutere nærmere senere.)
Dette bildet ble tatt ved å vite hva den syrinbrystede valsen skulle gjøre med sin gresshoppe-lunsj, og være klar for det:
3. Kjenn dyrelivet fotografering "regler;" bryte dyrelivet fotografering "regler"
Det er visse uskrevne regler som danner grunnlaget for god fotografering, uavhengig av sjanger. Og selvfølgelig er det visse "regler" som deres anvendelse hovedsakelig finner sted i sjangeren naturfotografering.
Å forstå riktig eksponering og bruk av histogrammet, samt å lage riktige komposisjoner ved hjelp av en retningslinje som tredjedelsregelen, er alt viktig for å inngå i underbevisstheten din. Du vil være i stand til å fange det flyktige øyeblikket riktig.
I naturfotografering lages det mye om øyekontakt med motivet, da dette gir liv til bildet. Når det gjelder fuglefotografering (fugler), kan du ta dette et skritt videre: hodevinkelen i forhold til kameraets bildesensor må være minst vinkelrett på den, men ideelt sett dreid noen grader mot sensoren (og derfor dreid mot betrakteren, som til slutt får se bildet som er tatt av sensoren).
Bildet nedenfor følger for eksempel sterke retningslinjer for sammensetning av tredjedeler:
Når du kjenner "reglene" og retningslinjene, og når du vet når og hvordan du bruker dem, er det på tide å begynne å bryte dem. Du burde teste grensene litt, vet du? Du vil ikke at bildene dine alltid skal se ut som standardbildene som hver fotograf får.
Ta en titt på bildet nedenfor. Jeg nevnte “behovet” for øyekontakt. Likevel kan det noen ganger fungere å ta et bilde der motivet ikke gir fotografen øyekontakt (dette betyr ofte at dyret er opptatt med noe annet og for opptatt til å rette oppmerksomheten mot deg).
4. Arbeid lyset
Det første rådet jeg fikk fra en profesjonell naturfotograf da jeg begynte å skyte, er å holde meg til timene med gyldent lys.
Dette betyr å stå opp tidlig om morgenen og være i marken før soloppgang, og gå ut på ettermiddagen for å få mest mulig ut av de siste timene med sollys. Lyset ved middagstid (for det meste mellom kl. 11.00 og 16.00, i det minste der jeg bor) er generelt tøft og frarøver bilder av den spunken de trenger. Unntaket er på overskyede dager, da skyene fungerer som en massiv softbox og filtrerer ut lyset jevnt.
På slike dager skyter jeg hele dagen (så lenge det er villige fag!).
Siden fotografering handler om å male med lys, må du vite hvordan du kan bruke lyset til din fordel i naturfotografering. Ofte vil vi befinne oss i en posisjon der lyset ikke er ideelt, eller, himmelen forby, lyset er søtt, men fra feil retning (og vi er ikke i stand til å flytte til et bedre sted).
Den gode nyheten er at lys fra feil retning kan gi mye stemning til et bilde. Å skyte inn i lyset er vanskelig å trekke av, men hvis du følger mitt første tips (for å kjenne utstyret ditt), kan du få noen ganske interessante bilder fra en mindre enn ideell lysposisjon. Bildet nedenfor er et slikt bilde:
5. Skyt bredere; skyte nærmere
For mange dyrelivsfotografer blir fiksert på det jeg kaller "brennvidde-utbruddet", hvor det blir en besettelse å ha den lengste / største linsen mulig.
Nå vet jeg at dette er plasseringsavhengig, ettersom du kanskje trenger mer enn 600 mm bare for å få et skudd i det hele tatt i visse vidåpne områder. Men problemet jeg vil takle er mer relatert til vår besettelse for å komme så nær dyrene som mulig og isolere dem helt fra omgivelsene. Resultatet er ofte et bilde som ser ut som det kan tas av et fanget motiv på en kontrollert plassering, med en perfekt jevn bakgrunn og ingen anelse om det virkelige miljøet der dyret befinner seg.
I stedet utfordrer du deg selv til å skyte i en større vinkel for å gi betrakteren en bedre ide om hvor du tok bildet og hvor motivet ditt må tjene penger på å leve i naturen. Dette gjelder alle arter du fotograferer, fra ekorn til hjort til elefant.
Elefanten nedenfor ble fotografert med en vidvinkelobjektiv og et polariserende filter for å gi deg en følelse av miljøet, samt for å få mest mulig ut av skyene og himmelen:
Baksiden til å skyte bredere skyter (du gjettet det!) Nærmere.
Og jeg mener vei tettere. Få i ansiktet ditt lukk (ved å endre posisjon eller ved å bruke en lengre linse med en valgfri telekonverter) for å lage forskjellige og interessante studier av dyrene og fuglene du fotograferer. Dette vil også hjelpe deg å tenke i form av mer abstrakte komposisjonsarrangementer.
Ta en titt på dette bildet av en Cape buffalo, for eksempel:
6. Jo mer, jo bedre
Ingen virkelig intrikat forklaring er nødvendig på denne. I naturfotografering er en selskap og to ofte en mengde, spesielt når det er mat eller ly involvert. Hvis du har god utsikt over mer enn ett medlem av en art, vær en stund!
Se på bildene nedenfor. Først opp: en ensom afrikansk skje, som tenker på sin egen virksomhet på en abbor, lykkelig som mulig. Kast en ny skjeøpe i blandingen, så har du en oppskrift på god interaksjon:
7. Hvor lavt kan du gå?
Dette er ikke et triksspørsmål, og det er heller ikke en oppfordring til å gjøre limbo. Synspunktet til et naturfoto er omtrent alt. Hvordan du skildrer motivet ditt kan gjøre hele forskjellen i verden.
Kort sagt, prøv å få et perspektiv på øynivå (eller gå enda lavere hvis du kan). Dette bringer betrakteren av bildet ditt rett inn i scenen og konfronterer dem med synet på verden fra motivets perspektiv.
Åpenbart er det som teller som øyehøyde relativt (du vil stort sett alltid være i et lavere perspektiv enn en giraff, for eksempel), men du får ideen.
Husk alltid begrensningene i miljøet ditt. I de fleste reserver i Sør-Afrika har du ikke lov til å gå ut av kjøretøyet ditt i felten. Dette begrenser deg til et visst perspektiv.
Se på bildene nedenfor for illustrasjon. Den første afrikanske malte hunden ble fotografert fra en åpen seer på spillet. Resultatet er et litt kjedelig skudd; det er ikke noe spesielt for mine øyne.
Det andre bildet ble imidlertid tatt liggende flatt på magen min i en sand elveleie ikke 20 meter fra hundepakken, og alfahannen sjekket meg ut. Dette perspektivet gjør at bildet blir levende.
8. Den innholdstekniske dikotomien
Dette er interessant. Trumfer flott innhold et teknisk flott bilde som inkluderer gjennomsnittlig innhold hver gang?
Det kan være annerledes hvor du bor, men jeg knytter denne spesielt til den afrikanske safariopplevelsen. Hver turist ønsker å se de "store 5", eller i det minste en løve. Men hvis du noen gang har brukt tid rundt ville løver på dagtid, vil du vite at de faktisk er skumle modeller for fotografering. De sover opptil 20 timer per dag.
Omvendt har jeg hatt flotte fotomuligheter fra impala, som er den vanligste hovdyren du kommer over her nede i bushen. Mitt råd til den kresne fotografen ville være å se etter store muligheter uavhengig av arten når lyset er bra!
Ta en titt på kontrasten mellom disse to bildene: en impalahopp elegant og et "standard" portrett av en hannløve, begge i godt lys. Hvilken foretrekker du?
La oss bruke et annet eksempel, for ikke å se ut som om jeg blir blasert om emnene jeg er heldig å kunne fotografere i vår fantastiske del av verden:
Ekorn.
Alle fotograferer ekorn, ikke sant? På bildene nedenfor smelter toppekornet noe med fint mykt lys og en fin lav vinkel. Og i bunnen bærer en mamma unggutten sin i en prekær høyde over en stor gren i fart ved å bite seg ned på ungguttens mage klaff med den holder på i sitt kjære liv. Lyset i trehimmelen var ikke det beste, men dette er helt klart et tilfelle av innhold som trumfer et teknisk godt bilde.
Juryen er fortsatt ute på denne. Fantastiske observasjoner av løver gir ikke alltid fantastiske bilder. Lær å se potensialet i det dagligdagse for å skape fantastiske fotografiske øyeblikk, og gå deretter ut og lage gode bilder.
Det åpenbare idealet er å fange et dyrelivsbilde med flott innhold i flott lysbilde med akkurat de rette innstillingene: det utopiske bildet som de fleste av oss aldri vil få rett.
9. Tålmodighet er ikke en dyd; det er en nødvendighet
Som dyrelivsfotograf er bildene dine basert på det faktum at ting i naturen er uforutsigbare.
Alt kan skje når som helst, men de fleste ting skjer bare sjelden. Eller i det minste sammenfaller de sjelden med den nøyaktige tiden du er på det spesifikke stedet.
Det er derfor viktig at du blir tålmodig. Veldig tålmodig.
Noen ganger opplever jeg meg selv som veldig utålmodig ute i felten. Det er noe du hele tiden må jobbe med.
Faktisk er det nesten en kulminasjon av mange av de tingene vi har diskutert så langt. Å observere fagene dine og bli kjent med deres atferdsmønstre krever mye tålmodighet.
Implikasjonen er ofte at du må tilbake til samme sted i flere dager før ting begynner å skje. Og selv om du gjør det, risikerer du at ingenting skjer og kaster bort tiden din.
Bildet nedenfor ble tatt etter å ha stukket ut treet med impala-drapet i mer enn fem timer. Jeg hadde også kjørt forbi dette treet mange ganger tidligere den dagen for å se om det var noen handling. Jeg visste at leoparden ville komme tilbake, men jeg hadde ingen garanti for at den ville komme tilbake før natt.
10. Vær der og nyt det
Jeg vil avslutte denne lange artikkelen med følgende råd (jeg håper du ikke har kjedet deg til tårer når du leser dette!):
Vær der og nyt det!
Med dette mener jeg ikke bare at du trenger å møte opp fysisk og være på rett sted til rett tid (selv om det selvfølgelig gjelder).
Jeg mener faktisk at du trenger å være til stede i øyeblikket. Ikke bli så opptatt av de tekniske problemene og innstillingene dine at du ikke tar de øyeblikkene du er vitne til mens du er ute og fotograferer fugler og dyreliv. Vi må være oppmerksomme på privilegiet å tilbringe tid i naturen og være på steder der mennesker ikke helt har utøvd sin fulle styrke.
Kanskje for deg er dette bare det mest isolerte stedet i din lokale park hvor du kan sitte og observere og fotografere ekorn og fugler. Eller kanskje den står overfor en vill Kodiak-bjørn på Alaskas flomsletter.
Uansett, nyt det du holder på med! Ha det gøy å gjøre det! Hvordan hjelper det oss å bruke så mye tid på denne fantastiske hobbyformen hvis vi ikke nyter tiden som er brukt?
Jeg håper disse dyrelivsfotograferingstipsene vil holde deg bra der ute i felten. De har for meg. Godt lys og godt syn til dere alle!
Om forfatteren: Morkel Erasmus
Etter å ha vært en ivrig naturforsker fra en veldig ung alder, viste det seg å være et sentralt øyeblikk i Morkel Erasmus liv å ta et kamera for første gang tidlig i 2009. Siden den gang har han blitt tilført en hemmelig lidenskap for å fange evig flyktige øyeblikk av naturhistorie og dele dem med mennesker for å vise frem den fantastiske naturarven til sitt hjemland Sør-Afrika, og for å skape bevissthet for å bevare denne arven for fremtidige generasjoner.
"Jeg elsker absolutt å være i de ville og uspolerte stedene i denne verden," sier Morkel, "og å bo i Sør-Afrika betyr at det er mange av dem å velge mellom."
En industriell ingeniør av yrke og en dyktig artist på tvers av mange sjangre, fra musikk til poesi, har Morkel alltid hatt glede av det som tillater ham å uttrykke sin kreativitet til det fulle. Fotografering viste seg å være det perfekte ekteskapet til hans tekniske hjerne og kunstneriske sjel. Å vise frem Guds herlige skapelse er noe han liker utrolig mye. Han er også Nikon Sør-Afrika ambassadør.
Foruten å være mye publisert, har Morkel blitt hedret for sitt engasjement for sitt håndverk med forskjellige priser i løpet av kort tid av sin fotokarriere, spesielt ved å motta en "Highly Commended" -pris for en av hans bilder i BBC Veolia Wildlife Photographer 2010 av Årskonkurransen. Morkel er en hengiven mann og en stolt far til en vakker datter og snart fødte sønn.
Se mer fra Morkel på hjemmesiden eller bloggen hans, og ta kontakt med ham på Facebook, Twitter, 500px og på Instagram.
Innholdsfortegnelse
Wildlife Photography
- GENERELL
- Natur- og dyrelivsfotograferingstips for nybegynnere
- 6 tips for å fange naturfotografering med innvirkning
- 5 måter å utfordre deg selv som dyrelivsfotograf
- Hvordan ta bedre bilder fra dyrelivet: Vær først en naturforsker
- 5 forskjellige tilnærminger til fotografering av dyreliv
- 5 ting jeg skulle ønske jeg visste da jeg første gang startet naturfotografering
- FORBEREDELSE
- Hvordan finne dyr for nybegynnere
- Veiledning for å tiltrekke deg kritikere til hagen din for fotografering i bakgården
- Hvordan være respektfull og trygg å fotografere dyrelivet
- Wildlife Photography - Tenk først på motivet ditt
- INNSTILLINGER
- Hvordan eksponere riktig for dyreliv med høy kontrast
- Lage skarpere naturfotografier - (Del 1 av 2)
- Hvorfor halvautomatisk modus er det beste valget for dyrelivsfotografering
- Betydningen av 'nok' dybdeskarphet i naturfotografering
- Hvorfor manuell eksponering er bedre for vinterdyrfotografering
- BELYSNING
- Manipulere naturlig lys i naturfotografering
- Hvordan lage mer kreativ naturfotografering ved hjelp av Rim Lighting
- UTSTYR
- Gjør DSLR-kameraet ditt til en Wildlife Camera Trap
- 6 tips for å få skarpere naturfotografier med en super teleobjektiv
- Hvordan bruke en vidvinkelobjektiv med dyrelivet for et nytt perspektiv
- Wildlife in Context - The Short Lens Approach to Wildlife Photography
- Felttest: Kan Nikon 200-500mm f / 5.6 være den mest allsidige dyrelinsen?
- Full Frame eller APS-C for naturfotografering - Hvilken er best?
- 5 topplinser for å komme i gang med naturfotografering
- Gjennomgang av Nikon D500 for Wildlife and Bird Photography
- Noen av fordelene med å bruke Micro Four-Thirds-kameraer til dyrelivsfotografering
- Gjennomgang: Sigma 60-600mm f / 4.5 - 6.3 DG OS HSM for Wildlife Photography
- Hvordan velge den beste linse for dyrelivsfotografering
- Hvordan velge riktig kameraveske for fotografering utendørs og dyreliv
- Writer's Favorite Wildlife Lens - Tamron 150-600mm
- AVANSERTE GUIDER
- 5 tips for fotografering av dyreliv i dårlige lysforhold
- 7 tips for bedre marine naturfotografering
- 6 tips for å fange handling i dine dyrelivsbilder
- 6 tips for å fange karakter og personlighet i naturfotografering
- Ekstern dyrelivsfotografering fra kjelleren min
- KREATIVE TEKNIKER
- Tips for svart-hvitt viltfotografering
- POSTBEHANDLING
- 3 Lightroom-verktøy for å forbedre din natur- og dyrelivsfotografering
- INSPIRASJON
- A Walk on the Wild Side: A Collection of Wildlife Photography
- RESSURSER
- Wildlife Photography Stories from the Field (Book Review)