Dette bildet handler om fangstøyeblikket. Jeg brukte en rask lukkertid for å fange den.
En av de viktigste innstillingene på kameraet er lukkertid, og det er like viktig å mestre dette som å mestre blenderåpning. Hvis noe, kan du med lukkerhastighetskontroll bli enda mer kreativ med fotograferingen. Spennende teknikker som lysmaling og panorering er avhengige av fotografenes bruk av denne innstillingen. I denne artikkelen lærer du teknikker som trenger en kreativ lukkerhastighet, og hvordan du kan bruke denne på fotograferingen. Så la oss begynne med hva lukkerhastigheten er, og hvorfor den er viktig.
Hva er lukkertid?
Et fotografi er avhengig av at lys blir eksponert, og lukkertid styrer hvor lenge lyskilder kan eksponere bildet. Det betyr generelt at lettere forhold betyr raske lukkerhastigheter, og mørke forhold betyr lave lukkertider. Lukkerhastigheten styres også ved å åpne eller lukke blenderåpningen på linsen, legge til filtre i linsen, og i noen tilfeller legge til ekstern belysning til scenen. I DSLR-kamera betyr det at speilet låses opp, og i speilløse kameraer er lukkeren bare åpen. Nå er forskjellige teknikker avhengig av lukkerhastighet for å fungere. La oss dele dem med hvor rask lukkerhastigheten må være.
Rask lukkerhastighet
Ved å bruke superrask lukkerhastighet kan du fryse ting som kan være raskere enn øyet kan sette pris på. Det kan bety regndråper, dyreliv eller fotografering av sport.
Fryser handlingen
Lukkerhastigheten du trenger for å fryse handlingen, avhenger veldig av hva du fotograferer. Når det gjelder kreative bilder, ser du på å fryse ting som er for raske for det blotte øye, og dermed får du noen uvanlige detaljer i bildet du har tatt. Neste er en enkel guide til typen kreativ lukkerhastighet du trenger for å fryse følgende handlingstyper:
- En vinkende hånd - En lukkerhastighet på 1/100 er rask nok til å fryse denne bevegelsen, for å være sikker på å bruke 1/200
- En flygende fugl - 1/2000 vil gi deg et skarpt bilde av en flygende fugl.
- Regndråpe spruter - Se etter å bruke en lukkertid på 1/1000 eller raskere for å fryse vann i bevegelse. Det er mulig å ta bilder av vanndråper i lavere hastigheter, men de bruker ofte en stroblits for å fryse vannet i stedet for selve lukkerhastigheten.
Frysende vanndråper krever rask lukkerhastighet.
Moment for fangst
Å få det rette øyeblikket er det som lager eller bryter et bilde. Det er mulig å ta gode øyeblikk med opptak ved lavere lukkerhastigheter, men generelt sett vil du fryse handlingen. Det betyr en rask lukkerhastighet, og å fange det øyeblikket svinger en baseballspiller balltre, eller bueskytteren mister pilen. I begge tilfeller trenger disse en rask lukkerhastighet for å fange det øyeblikket.
Håndholdt fotografering
Selv om det ikke er relatert til kreativitet på bildet ditt, er lukkerhastighet viktig når det gjelder å unngå kamerarystelser. Det er en fin tommelfingerregel som korrelerer brennvidden din til den tregeste hastigheten du kan bruke håndholdt. Selvfølgelig er det de med stadigere hender, og bildestabilisering hjelper også. Når det er sagt, fungerer korrelasjonen slik og er lett å huske. Hvis brennvidden er 300 mm, må du bruke en lukkerhastighet på 1/300 sekund for å unngå kamerarystelser. Du kan bruke en mye langsommere lukkerhastighet ved bredere brennvidder, men på 50 mm er 1/50 tilstrekkelig.
Skaper bevegelse.
Før du kommer i lang eksponering, er det lukkerhastighetene du kan komme unna med håndholdt, men sakte nok til å bevege kameraet og produsere uklarhet.
Panorering er en populær teknikk som trenger lavere lukkertid.
Panorering
Dette er en flott teknikk og er et godt eksempel på hvordan kreativ lukkertid kan brukes.
Teknikken krever en jevn hånd fordi den bruker lukkerhastigheter som vanligvis ikke blir tatt håndholdt. Tanken bak denne teknikken er at du følger et objekt i bevegelse med kameraet ditt, og tar bildet med sakte nok hastighet til å uskarpe bakgrunnen. Du kan følge ethvert bevegelig objekt fra en fotgjenger som går til en Formel 1-racerbil. Blant de enkleste gjenstandene å panorere med er en syklist som beveger seg i jevn hastighet. De som er nye på teknikken, bør øve på å panorere med en syklist først. En lukkertid på rundt 1 / 25th er et godt utgangspunkt for å gjøre bakgrunnen uskarp mens du holder syklisten skarp.
Uklarhet i bevegelse
En alternativ strategi er å la det bevegelige objektet bli uskarpt, og holde det statiske objektet skarpt. Mens panorering først og fremst gjøres håndholdt, får du bedre resultater ved å bruke et stativ for denne typen bilder. I dette tilfellet ser du etter å vise bakgrunnsbevegelsen til ting som biler, tog eller busser mot statiske gjenstander. Det kan være folk som venter på å krysse veien, eller noen som venter på buss eller tog. Nok en gang er en lukkertid på 1 / 25th ofte langsom nok til å uskarpe det bevegelige objektet i rammen din.
Dette bildet er tatt fra et tog i bevegelse. Den lavere lukkertiden skapte uskarphet i bevegelse.
Kamera rotasjon
Det er fortsatt mulig å gi et bilde en mer dynamisk følelse, selv når alt i rammen din er statisk. Du kan oppnå denne følelsen ved å bevege kameraet med en lang lukkertid på rundt 1 / 25th. Med vidvinkelobjektiver kan du eksperimentere med enda lavere lukkerhastigheter. Dette kan imidlertid påvirke din evne til å holde en del av bildet skarpt. Ideen bak kamerarotasjon er å vri kameraet rundt et sentralt punkt i bildet ditt mens du tar bildet. Denne teknikken kan brukes til kinetisk lysmaling når enda lengre eksponering er nødvendig. Det kan være vanskelig å oppnå fordi det er en vanskelig teknikk å gjøre håndholdt, og de fleste stativer lar deg ikke rotere rundt et sentralt punkt slik den teknikken trenger. Det er også best å bruke et vidvinkelobjektiv når du tar denne typen bilder.
Zoom er en god måte å gi et bilde en mer dynamisk følelse.
Zoom
En zoom burst er en annen populær måte å bruke kreativ lukkerhastighet på. Det er mulig med et hvilket som helst objektiv som lar deg endre brennvidden. Så en kitlinse fungerer veldig bra for denne teknikken. Med zoom-burst er det mulig å ta et håndholdt bilde, men å bruke et stativ gir deg bedre resultater. Mens du beveger linsen og ikke kamerahuset, hjelper ethvert stativ med denne typen bilder. Målet er å produsere bevegelse ved å zoome inn i det primære motivet ditt under en eksponering som er omtrent 1/25. Ikke alle stedene fungerer bra for dette bildet. For eksempel kan et sted med mye himmel ikke forårsake mye uskarphet. På den annen side fungerer en tunnel med forskjellige lysnivåer, for eksempel en linje med overhengende trær, bra.
Kamerarotasjon kan gi interessante effekter.
Kreativ lukkerhastighet for lange eksponeringer
I den ytterste enden av kreativ lukkerhastighetsbruk er den lange eksponeringen. Her ser du på eksponeringstider som overstiger ett sekund. Det er veldig mye kreativitet å få i dette området, så la oss se på hva du kan gjøre.
Lysmaling
Lysmaling er veldig gøy, og blant de mest kreative teknikkene du kan bruke i fotografering. Det er i hovedsak to måter du kan lage lysmalerier på. Den første er hvor lyskilden blir vendt bort fra kameraet, og du bruker den til å lyse opp en gjenstand i rammen. For å gjøre dette, bruk lyskilden som en børste, og skinn den bare på det området du vil lyse opp. Alternativet til dette er å peke lyskilden mot kameraet. Lysmaling kan være like lavteknologisk som å bruke fakkelen. Imidlertid inkluderer mer ambisiøse former for lysmaling bruk av stålull eller LED-lyspinner. Lysmaleribilder begynner vanligvis ved to sekunders eksponering, og hvis du bruker pæremodus, kan de vare i løpet av minuttene.
Du kan bruke lysmaling for å gi mer interesse for en scene.
Kinetisk lysmaleri
Forskjellen mellom kinetisk lysmaling og lysmaling er at du beveger kameraet, mens du med lysmaling flytter lyskilden. Det er selvfølgelig mulig å bruke tilfeldige bevegelser av kameraet til dette. Den beste måten er imidlertid for mer kontrollert bevegelse, og det betyr kamerarotasjon og zoom.
- Kamera rotasjon - Svært lik teknikken ovenfor, men dette bruker lengre eksponeringstider. Du trenger et stativ denne gangen. Teknikken innebærer å rotere kameraet i en fin, jevn bevegelse mens den er festet på stativet.
- Kamerazoom - Nok en gang, etter håndholdt zooming, blir lengre zoomer om natten tatt med stativ. For å lære mer om det eksperimentelle potensialet til zoom kan du lese denne artikkelen.
Dette er et eksempel på kinetisk lysmaling. Kameraet ble rotert rundt stativhodet.
Landskap lang eksponering
Bruk av lang eksponering i landskapsfotografering gir deg en flott måte å tolke en scene på en annen måte. Dette oppnås lettest om natten, men eksponering på dagtid er også mulig.
- Nøytralt tetthetsfilter - Bruk av et nøytralt tetthetsfilter gjør at du kan ta eksponeringer på dagtid. Dette har potensialet til å forvandle scenen din med bevegelige skyer og silkeaktig vann. Du trenger et sterkt filter, så det er nødvendig med en ND110 eller ND1000.
- Blå time - Som de fleste landskapsfotografer vil vite, er dette en av de beste tidene å fotografere. Du bruker lang eksponering fordi lysnivåene dikterer det. Den lange eksponeringen gjør at du kan eksperimentere med trafikklyspor.
- Astrofotografering - Endelig, og i ytterste ende av lang eksponeringsfotografering, er astrofotografering. De som ønsker å fotografere Melkeveien, må bruke eksponeringstid på rundt 20-30 sekunder, avhengig av utstyret du bruker. En annen populær teknikk er å fotografere stjernespor. Dette kan være en sekvens av 30 sekunders eksponeringer stablet sammen. Alternativet er å bruke pæremodus og eksponering i minst 10 minutter!
Lang eksponering på dager med sky i rask bevegelse skaper dramatisk himmel.
Det er på tide å slå lukkeren!
Det er mange måter å bruke kreativ lukkerhastighet på. Har du prøvd noen av de ovennevnte teknikkene? Er det noen teknikker du bruker som er forskjellige? Som alltid ønsker vi å høre dine meninger. På samme måte vil vi gjerne se bilder du har som viser den kreative bruken av lukkerhastighet. Så gå ut og prøv å bruke lukkertid på forskjellige måter, og del deretter dine erfaringer med oss i kommentarfeltet.