Jeg er en stor fan av det kanadiske rockebandet Barenaked Ladies. De var veldig populære på 2000-tallet, og sangene deres var kreative, morsomme og edgy. De kom også opp med et barnealbum kalt Snacktime, og det var en suksessfull hit. Nå må du lure på hva et musikkorps har med fotografering å gjøre, men bare ha (ordspill ment!) Med meg og fortsett å lese videre.
En av sangene på barnas album heter “Crazy ABC’s”, og det var ikke den tradisjonelle alfabetssangen. Faktisk brukte hele sangen unike og forskjellige ord som begynner med de tradisjonelle bokstavene i alfabetet. Er du fortsatt med meg her? På slutten av sangen oppfordrer forsanger (Ed) barna til å tenke utenfor boksen når det gjelder læring. Alle kjenner de typiske A-, B- og C-ordene som Apple, Cat og Ball. Men tenk utenfor boksen og se hvilken fantastisk verden den åpner seg.
Dette er hvordan eksemplet forholder seg til fotografering. Vi kjenner alle de grunnleggende komposisjonsteknikkene - tredjedelsregelen, senterfokus, fyll rammen osv. Hva med å endre ting og se på noen av de atypiske komposisjonsteknikkene - tross alt, det er virkelig en så fantastisk verden der ute , hvorfor se det fra en kjedelig referanseramme !! La oss bli kreative.
# 1 Se etter refleksjoner
Refleksjoner trenger ikke alltid å gjøres med vann. Refleksjoner over vann er sannsynligvis den enkleste tingen å gjøre hvis du vil bli kreativ. Men følg temaet for å endre ting, og prøv også andre overflater. Egentlig kan enhver reflekterende overflate brukes til å legge til et element av kreativitet i rammen din.
Ingenting galt med den typiske refleksjonen i vannskudd … det faktum at jeg får se de snødekte Himalaya to ganger var nok til å få meg til å gjøre det typiske / tradisjonelle skuddet.
Men å skyve utover grensene for det typiske og fotografere dette vakre parets første blikk på bryllupsdagen, med en ekstra refleksjon i glasset, tar det til et annet nivå.
# 2 Se etter symmetri
Akkurat som i punkt nummer 1 ovenfor, betyr ikke symmetri nødvendigvis sentrert sammensetning av motivet. Så lenge du kan tegne en virtuell linje over rammen og ha to eksakte kopier av bildet, oppnås symmetri. Prøv å tenke på kreative måter å oppnå symmetri på.
Mat er et av de fagene som egner seg til en rekke forskjellige sammensetningsteknikker. Ved å isolere disse forrettene (ser de ikke helt deilige ut) i en sentral komposisjon, klarte jeg å lage symmetri horisontalt, vertikalt og kanskje til og med diagonalt! Igjen, tenk utenfor boksen.
En av favorittklientene mine for noen år siden … her er symmetrien underforstått - foreldre i den ene enden av spekteret og barna på den andre.
# 3 Bruk av negativ plass
Jeg elsker å bruke negativ plass for å legge til så mye mer i et bilde uten ekstra vekt på andre motiver. Jeg tenker alltid på måter å bruke negativ plass for å legge til den ekstra spesielle "oomph" -faktoren til bildene mine.
Denne lille italienske bilen skrek etter min fulle oppmerksomhet - jeg brukte negativ plass med en vegg nøyaktig samme farge som bilen var litt annerledes, men dette bildet handler om den bilen og ingenting annet!
Negativ plass kan brukes til enhver fotograferingsgenre - mennesker, ting og til og med steder. Vatikanet fortjener alles udelte oppmerksomhet, det er det ingen tvil om!
Min nydelige modell fra et redaksjonelt skudd i fjor. Hun eide skuddet helt, og dette bildet viser hennes styrke, utholdenhet og holdning - det eneste i dette bildet er henne, forenklet ved bruk av negativ plass.
# 4 Flere eksponeringer
Dette er uten tvil en av mine favorittmåter å legge til litt kreativitet i bildene mine. Føler ikke at du trenger å være begrenset ved å bruke bare to eksponeringer i tilfelle flere eksponeringer. Dette fungerer utmerket for tre eller til og med fire eksponeringer og kan gjøres både i kameraet og etterbehandling.
En typisk dobbel eksponering ved hjelp av et strukturert bilde og et menneskelig element.
Men hvorfor stoppe ved to eksponeringer? Her brukte jeg tre eksponeringer for å vise frem det aktive, mangesidige sinnet til en kreativ. Mange tanker løper gjennom hodene våre til enhver tid - her er en kreativ måte å dokumentere det på!
Ytterligere tre eksponeringsrammer - en utvidelse av å være kreativ med komposisjonen din.
# 5 Sakte lukkerhastigheten
Ved å ha lang eksponering (reduserer lukkerhastigheten) kan du legge til litt kreativitet i bildene dine. Tradisjonelt ser vi dette med fossefall eller rennende vannskudd. Men prøv å gjøre dette med andre emner også. Noen ganger kan den forsettlige uskarpheten brukes bare som et kreativt uttrykk, eller til å skape abstrakt kunst i bildene dine.
Dette ble faktisk tatt fra en bil da vi kjørte langs en motorvei i California. Bilen var for rask til at jeg kunne få noen form for solnedgang, så jeg bestemte meg for å omfavne bevegelsen og lage en abstrakt versjon av det jeg så.
Her var bevegelsesuskarphet eller lang lukkerhastighet mye mer forsettlig. Jeg campet på stranden langs Oregon-kysten da tåka bare rullet inn og folk gikk tilbake til teltene sine. Ved å bremse lukkeren fikk bølgene dette melkeaktige utseendet, og folket ble magisk vekk fra skuddet. For denne typen skudd brukte jeg et stativ for å forsikre meg om at sjøstablene var skarpe.
# 6 Kreativ innramming
Prøv å innlemme rammen i en ramme i en ramme eller en hvilken som helst kombinasjon av det i bildene dine for å legge til et morsomt element og lede betrakteren dit du vil at de skal fokusere oppmerksomheten.
Min herlige klient bakgrunnsbelyst og innrammet i døråpningen. Solen var for lys bak henne og resten av rommet var mørkt - en perfekt oppskrift for å ta et skritt tilbake og innramme mørket mot det lyse.
Her blir det lykkelige paret innrammet av trappen og tråkker på en mer subtil måte. Øyet ledes nedover og rundt sidene av rekkverket som fører betrakteren inn i bunnen av rammen der paret tar et øyeblikk å være sammen.
Dette er et av mine favorittbilder av barna mine … en av de få gangene storesøster er hyggelig mot lillebroren sin! Bladene sammen med treet rammer dem, og retter øynene mot midten av rammen der de samhandler.
Konklusjon
Jeg håper disse tipsene oppfordrer deg til å tenke annerledes når det gjelder fotografisk komposisjon. Sikker på at du sannsynligvis kjenner de prøvde og sanne reglene - ting du vet vil fungere når alt annet mislykkes. Men vet du hva? Omfavne den unnlatelsen av å vokse kreativt.
Eksperimenter og prøv noen av disse kreative komposisjonsteknikkene. Ta faktisk sjansen og prøv noen av dem sammen. Hvem vet hva som kan skje, men i det minste vil du føle at du utforsket utenfor komfortsonen din. Og det beste er at disse tipsene fungerer bra for nesten alle fotograferingsgenrer. Så kom deg ut og lag litt magi.