Når du tar hodeskudd og overkroppsportretter av mennesker, er et enkelt poseringstips jeg har plukket opp gjennom årene, å vinkle skuldrene til motivet ditt i stedet for å ha dem jevne eller kvadratiske i skuddet.
Mens skuldrene kanskje ikke virker som et viktig aspekt av et portrett, kan de faktisk sette tonen for et bilde, da de er den bredeste delen av motivet ditt, og de er visuelt hva hovedfokuset for bildet ditt (hodet) er. sitter på.
Generelt gir vinkling av skuldrene deg litt skuddbalanse og hjelper deg med å lede seerens øye inn i skuddet mot hovedfokuspunktet. Det forhindrer også at motivet ditt ser ut til å være proporsjonalt, da det lærer litt på skuldrene.
Å få denne effekten kan bety at du faktisk får motivet ditt til å lene seg i en eller annen retning, eller det kan bare bety at du får dem til å snu kroppen litt slik at du ikke fotograferer dem direkte foran. En annen teknikk kan være å ramme motivet litt utenfor midten slik at den ene skulderen faktisk er utenfor rammen.
Noen mener at når du plasserer motivet på skuldrene, blir det nærmeste kameraet det nederste av de to - men jeg har funnet ut at du kan få en interessant effekt ved å gjøre det omvendt også.
Selvfølgelig - dette er ikke en hard og rask regel, og noen ganger kan den fullstendige fronten på symmetrisk skudd etterlate et skudd kan ha en veldig kraftig (og ofte konfronterende) innvirkning på leserne dine. Så som alltid - eksperimenter med å posere motivet ditt på en rekke måter og se hva som fungerer best for deg og motivet ditt.
Her er noen bilder som illustrerer noen av de forskjellige måtene å vippe skuldrene for å unngå fronten på utseendet:
- Poseringstips: Midje og lår
- Portrait Powers Power Posing: Del 1
- Portrait Photoraphy’s Power Posing: Part 2
- Poseringsteknikk fra en jente med perleørering