Merk: For denne opplæringen bruker jeg Photoshop CS6, men alle versjoner fra CS2 og oppover vil fungere for denne teknikken.
Hva er infrarød fotografering?
Infrarødt (IR) lys ligger like utenfor det synlige spekteret, så vi kan faktisk ikke se det med det blotte øye. Imidlertid lar IR-fotografering oss se på dette spekteret med et kamera, for å fange en helt ny verden av usynlig lys.
I grunnleggende termer vil alt som reflekterer mye infrarødt lys vises rødt i IR-fotografering. Ettersom sunn vegetasjon absorberer energi fra blått og rødt lys for å gi fotosyntese og skape klorofyll, er organisk materiale det mest populære motivet for IR-fotografering. De surrealistiske effektene som oppstår når IR kommer i kontakt med planter og gress gjør metoden veldig populær blant landskapsfotografer, og er en fin måte å diversifisere porteføljen din på.
Det er noen måter å ta IR-bilder på kameraet
Siden de fleste digitale kameraer allerede er litt følsomme for IR-bølger, er skruefilter en ganske grei måte å lage IR-fotografier på. De er imidlertid ganske dyre og reduserer betydelig mengden lys som når sensoren til kameraet ditt, og øker dermed eksponeringstiden. Infrarødt lys fokuserer også på et litt annet punkt enn synlig lys. Når filteret er på, vil du ikke kunne se mye i det hele tatt, en kombinasjon som gir en vanskelig fokuseringstid. Autofokus blir også gjort ubrukelig.
Du kan også bruke et filmkamera med spesiell infrarød film. Denne typen film er ganske kostbar og krever spesiell håndtering, men å ta IR-bilder med den krever ingen endringer på kameraet.
Det tredje alternativet er å betale for at digitalkameraet ditt blir endret for å fange opp infrarødt lys eksklusivt. Men prosedyren er kostbar og innebærer å endre kameraets interne oppsett, noe som betyr at det aldri vil fotografere lys i det synlige spekteret igjen.
Denne enkle opplæringen viser deg hvordan du kan etterligne den distinkte, surrealistiske effekten av IR-fotografering i kameraet, uten bryet eller kostnadene med å kjøpe et IR-filter, IR-film eller gjøre en kameraoverhaling.
Trinn 1 - Åpne bildet vårt i Photoshop
Åpne bildet ditt med Adobe Photoshop. Bildet jeg har valgt for denne opplæringen har rikelig med organisk materiale i seg, så det ferdige resultatet blir ganske intenst. Imidlertid, hvis en subtilere effekt er det du er ute etter, velger du bare et bilde med mindre tett grønt. Som vist i konklusjonen, kan noen ganger mindre være mer med denne effekten.
Dupliser nå bildelaget via Image> Duplicate Layer eller ved å bruke snarveien CMD / CTRL + J. Gi dette laget nytt navn til "Infrarød" via kommandofeltet eller ved å dobbeltklikke på lagnavnet.
Deretter inverterer du fargene på laget du nettopp kalte “Infrarød” ved å bruke alternativet Inverter i justeringslagpanelet. Vi bruker noen få verktøy i justeringslagspanelet. Denne metoden legger til lag over det opprinnelige bildet i stedet for å redigere det direkte, noe som reduserer den totale bildekvaliteten og dens evne til å bli endret igjen senere hvis du ombestemmer deg. Dette kalles ikke-destruktiv redigering.
Når laget er invertert, vil det se ut som en fargenegativt.
Trinn 2 - Blending Modes
Når invertert justeringslag er valgt, endrer du blandemodus til farge fra rullegardinmenyen i lagpanelet.
Bildet skal nå ha en fin oransje og blå tone.
Trinn 3 - Channel Mixer
Velg Lag> Nytt justeringslag> Kanalblander, eller velg ikonet Kanalblander i justeringslagpanelet.
Nå, i Channel Mixer, sett først utgangskanalen til rødt, og flytt den røde glidebryteren til 0. Flytt den blå glidebryteren til +100.
Sett deretter utgangskanalen til blå. Øk det røde til +100 og flytt den blå glidebryteren til 0.
La den grønne utgangskanalen være som den er, og sørg for at den grønne glidebryteren er satt til +100.
Bildet vil nå se mye mer mettet ut, fargemessig.
Trinn 4 - Fargetone og metning
Dette trinnet kommer til å variere avhengig av hvilket bilde du har valgt, men det overordnede målet er det samme: isolere de rosa / røde fargene og konvertere dem til hvit / gul farge.
Lag et justeringslag for fargetone og metning via justeringslagpanelet. Velg den røde kanalen. Reduser metningen ned slik at resultatet blir nesten grått.
Etter dette må du justere skyveknappen for fargetone til du får et snev av gult. Lek gjerne med de andre kanalene litt for å få de beste resultatene.
Bildet mitt ser nå mer falmet og subtilt ut:
Trinn 5 - Etterbehandling
For å fullføre, justerte jeg kontrasten til bildet ved hjelp av Curves Adjustment Layer på Adjustment Layer Panel.
Andre eksempler
Her er noen eksempler på andre landskap jeg har brukt denne teknikken på:
Bildet nedenfor startet med små eller ingen blå toner. Det endelige bildet får utseendet til et svart og hvitt, håndmalt med en svak gul tone.
Uorganisk materiale påvirkes ikke egentlig av IR-behandlingen, så bare gresset og plantene i dette bildet får en surrealistisk fargetone.
Jeg håper denne opplæringen var nyttig som et raskt triks for å diversifisere landskapet ditt.
Kos deg med å leke med denne teknikken, fordi resultatene ofte er uforutsigbare og kan gi et bilde et helt annet perspektiv. Vennligst del dine spørsmål og IR-bilderesultater i kommentarfeltet nedenfor.