Fotografering med manuell linse fokuserer på det nøyaktige bildet du vil produsere. Når du har fått tak i fotograferingsmanualen (her er to tidligere dPS-opplæringsprogrammer: Tips for bruk av eldre linser og fotografering i full manuell og hvorfor hver fotograf skal bruke en manuell fokuslinse), lærer du hvordan du lager noen ganske kule bilder som er lettere å administrere, enn om du lar autofokus være på, og det kan gi litt morsom fotografering.
Med all databehandlingen som ligger i et moderne autofokusobjektiv, tar kameraet og objektivet ofte bildet for deg. Videre kan autofokus og ristreduksjon faktisk virke mot kunsten din. Hvis du skyter ofte på autofokus, vet du at kameraet enkelt kan fokusere på feil motiv. Dette gjelder spesielt i situasjoner der lyset varierer sterkt.
Selv når du slår av autofokus og går manuelt, kan det moderne datastyrte objektivet være tungvint. Det er som å slå av en automatisk modus i en bil og bruke padler for å skifte gir. Opplevelsen er bare ikke den samme, ting fungerer ikke riktig. Du vil trå på clutchen, og skifte gjennom girene, og kjenne motoren med høyre hånd mens du akselererer.
Det er slik jeg føler om å skyte manuelt. Øyet og hånden styrer bildet, i stedet for at kameraet forteller deg hvordan du skal kjøre.
Her er noen av de kulere bildene jeg har tatt mens jeg har fotografert med manuelle linser. De er oppført fra enkleste til vanskeligste. Jeg håper du også vil glede deg over noen av disse.
1) Naturbilder som inneholder mye bokeh
Det er vår, og det betyr at verden er fylt med mange fargerike blomster og blomster å beundre. Hvem elsker ikke å fotografere disse vakre motivene?
Fordi jeg bor i en folkerig by, skyter jeg blomster med en åpen blenderåpning for å skape maksimal bokeh. Det lar meg uskarpe mange uvelkomne bakgrunnsobjekter som biler, sykler, telefonavstemninger, mennesker og til og med noen bygninger.
Manual er ideell for denne typen skudd, da den er enkel. Jeg fokuserer så tett som linsen tillater, og stiller blenderåpningen så bredt som mulig. Jeg kalibrerer lukkerhastigheten for å imøtekomme lys- og skyggedifferensialer. Resten er lett som det kunne være. Jeg beveger meg selv og kameraet til en posisjon som rammer inn den relativt stille blomsten (vind er ikke inkludert) og fanger rammen. Ovennevnte crabtree blossoms shot er et klassisk eksempel på denne teknikken.
2) Spot fokus gateskudd
Gatefotografer liker å fange oppriktige øyeblikk av menneskelig natur. Det er vanskelig å ta kule gateskudd. Personlig, når jeg tar gatefotografering, pleier jeg å finne en innstilling som jeg liker, ramme inn bildet, stille inn kameraet mitt, og vente på at den rette personen skal komme med. Så kanskje jeg jukser litt hvis du er en ren zen-gatefotograf.
For å få det skuddet, elsker jeg imidlertid manuell fokusering. Jeg kan stille fokuset basert på avstanden mellom kameraet, og hvor jeg forventer at motivet vil være. Autofokus henger ofte fast på et objekt, og ærlig talt noen ganger er objektet litt utenfor det stedet jeg vil skyte. Så jeg foretrekker å bruke manuell fokus på stedet der jeg forventer at motivet vil være.
Dette bildet som ble tatt på National Gallery of Art tok omtrent 10 minutter. Jeg fokuserte godt på mellomtrappene og ventet på at den rette personen skulle komme igjennom. Dessverre for meg var en buss med ungdomsskoleunger der først, men når de ryddet ut, skjedde ting raskt.
3) Lyse nattbilder
Noen gjenstander er lysere om natten enn andre. Månen er et godt eksempel. Så er også pariserhjul, fordi de kaster enormt mye lys, og gjør ofte alle andre lyskilder som kjedelige eller ikke-eksisterende.
Av en eller annen grunn, i mørkere situasjoner som dette, synkroniseres ikke lysmåleren i Nikon D810 og autofokus på noen av objektivene mine. Noen ganger fanger ikke autofokus motivet i det hele tatt, eller verre, det fokuserer på feil objekt, som et gatelys i bakgrunnen. Så jeg kalibrerer nesten alltid både fokus og blenderåpning manuelt, for å få skarpheten og lyset akkurat.
Tilbake til pariserhjulet på bildet over. Bildet ble skutt med et Figmentum 35mm-objektiv. Fokus var lett, ettersom avstanden fra motivet bare la meg stille uendelig på objektivet. Men blenderåpningen krevde litt manipulasjon, da jeg begynte for lyst og måtte lukke blenderåpningen litt. Jeg skjøt faktisk dette på ISO 100 i 30 sekunder ved f5.6, som gjorde vannrefleksjonen til en gal bokeh da den kom nærmere meg.
4) Panorering
Panorering er en av de vanskeligste formene for fotografering, bokstavelig talt å fange et objekt i bevegelse, med en lavere lukkertid. Dette skaper fantastisk uskarphet bak motivet, samtidig som objektet holdes i fokus.
Du trenger stort sett å skyte manuelt for å panorere godt. Visst, du kan låse inn målet ditt med autofokus og deretter panorere, men det er virkelig så mye at de fleste kameraer tar feil med autofokus. Når jeg panorerer, liker jeg å få øye på fokus med manuell. Jeg forstår hvor emnet mitt vil være fra et avstandsperspektiv. Jeg fokuserer, og hold deretter hendene på fokushjulet for å skjerpe etter behov.
Når det gjelder dette bildet med hunden min, skjøt jeg det med en 85 mm linse, så jeg satte fokus på uendelig og plantet meg selv midt i en hundepark. Denne fine valpen spilte fangst med faren sin og var ganske glad for det. Jeg fikk dette skuddet på hennes sjette fangst.
5) Lukkemotstand
Hvis du tror at manuell panorering gir noen kule bilder, kan du prøve å dra lukkeren. Dette er i situasjoner med lite lys der du i utgangspunktet har samme teknikk som panorering, men nå bruker du en blits for å fryse motivet i bevegelse.
Generelt sett, hvis du er i en situasjon med lite lys, kan autofokus uansett være mistenksom. Derfor foretrekker jeg å skyte manuelt. Jeg skal tilstå. Hvis det er en autofokuslinse på kroppen min, vil jeg bruke den til å fokusere kameraet på eller nær motivet, og deretter gå manuelt for å fullføre jobben.
Dette bildet ble også tatt på National Gallery of Art, og har LED-lystunnelen mellom øst- og vestfløyen. Hvis du er på Flickr eller 500 piksler, ser du et flott bilde av dette hver uke eller to. Jeg bestemte meg for å spille dobbel fare med dette bildet og kjørte på transportbåndet mens jeg tok bildet, så ikke bare lysene og motivet beveget seg, men jeg beveget meg også i samme hastighet som beltet. Eksponeringen var 1/4 av et sekund med blits på kameraet.
Hva er dine favoritt manuelle bilder?